谢小铨·书法 | 以学者之眼观古，以书家之手传文

在中国当代书坛，谢小铨是极为特殊的学者型书家。数十年深耕国博文物鉴藏、金石考据的阅历，让他跳出时流浮华，以金石为根、典籍为魂，走出一条“以学养书、碑帖相融”的正道，笔墨间沉淀着千年文明的厚重底气。

谢小铨的书法根基深植金石古文字体系，商周金文、秦汉碑刻是其创作核心脉络。2026年新作《临秦公簋》《临少室阙铭》尺幅宏阔，通篇取法青铜铭文与汉碑摩崖，线条沉实凝练，起收藏锋不露锋芒，将青铜器铸刻的古拙质感转化为水墨笔意。《揀斋周金文攗》以长卷梳理周代金文脉络，一字一考、一笔一证，不刻意炫技，重在还原古文字原生气韵；《跋乾隆本石鼓文（节选）》融考据题跋与行楷于一体，小字温润清和，与石鼓文雄浑书风形成刚柔对照，正是他“金石千声，石鼓遗音”创作理念的直观呈现。其拟汉碑作品《易成礼修》联取华山碑宽博体势，结字方正端稳，墨色厚重沉静，延续正大雄浑的精神内核，尽显文人风骨与庙堂气度。

临少室阙铭144×366cm2026年

碑帖双修、诸体贯通，构成谢小铨完整的笔墨体系。于碑，他浸淫商周金文、秦石鼓、汉隶、魏碑，汲取金石雄强骨力；于帖，深耕二王行草、唐人诗卷，习得帖学灵动气韵。书写古典诗文时，书风随文辞意境自然流转：《李太白〈横江词〉六首》行草洒脱流畅，笔墨开合随诗意起伏，江海浩荡之气跃然纸上；《陶渊明〈饮酒〉其四》楷行相间，冲淡平和，贴合陶诗隐逸恬淡；集宋人梅花诗条幅清劲秀雅，枯笔淡墨勾勒清雅意境，一碑一帖、一刚一柔，切换自如毫无违和。巨幅楹联《沧海青莲联》纵逾四米，大字开张雄阔，笔力扛鼎，兼具榜书的磅礴气势与文人书写的细腻层次，是其大尺幅作品的代表之作。

陶渊明诗《饮酒》其四180×97cm2023年

不同于单纯以笔墨抒情的书家，谢小铨始终秉持“书法为思想载体”的创作观，把数十年文物考据、古籍校勘的学术思考融入笔墨。长期主持馆藏文物整理、金石拓本考释的经历，让他的创作不止于写字，更是对传统文化的活化阐释。面对甲骨、金文这类博物馆中静态的古文字遗存，他以水墨重塑线条韵律，让沉睡的文物经由书法重回大众视野；各类金石拓本题跋作品，融文物断代、文献考证、书法品鉴于一体，文字兼具学术价值与审美价值，真正做到“书内见功力，书外见学识”。业内评价其作品“以今研古，借古开今，精神内容与形式语言并重”，精准点出学者书法独有的厚度。

临秦公簋144×366cm2026年