“墨契——马国强、石品、化建国、李健强作品邀请展”在郑州开幕，展期至8月30日

“美术馆之夜”漫谈沙龙由高敏主持。四位参展艺术家与陈文利、李士仓、宋澎涛围坐一堂，漫谈创作心路、师友情谊与美育传承。

马国强是中国当代水墨人物画坛具有重要影响的实力派画家。他数十年笔耕不辍，将目光投向少数民族同胞与市井烟火日常。其作品感情真挚而内敛，笔墨温润而厚重，于平凡处见深情，在质朴中显功力。此次联展，他格外珍视四位同道的同台之缘，自谦而诙谐地称自己“老实人画老实画”，追求的正是写意率真、收放有度的笔墨之境。谈及三位同行，他不吝赞美：石品的画作沉潜着深沉的家国情怀，水墨控制收放有度、稳健有力；化建国的艺术视野开阔，观念与形式不断突破边界，在多元探索中保持敏锐的实验性；李健强的文人山水，则于禅意古趣中晕染开一片悠远之境，耐人寻味。

石品多年来坚持现实主义水墨人物画创作，推出了一系列弘扬主旋律、传递正能量、影响广泛的美术作品。其笔下的《时代楷模黄文秀》《风展红旗靖怒涛》等作品，以沉雄的笔墨为英模塑像，在宏大叙事中传递深沉而炽热的家国情怀。这场“美术馆之夜”令他感触尤深，他认为这场沙龙式开幕打破了传统展陈范式，松弛而不失格调，浪漫而充满温馨，为河南美术展览提供了值得借鉴的新样本。能与三位大家同台展出，他视之为艺术生涯中弥足珍贵的坐标。未来，他将一如既往扎根现实主义沃土，用精品力作讲好中原时代故事。

化建国《不染胭脂花更香》系列、《古塔凌苍苍》等作品简约空灵，持续探索中西融合的水墨表达。在他看来，本场展览氛围松弛、纯粹且富有调性，四位画友风格各异却默契相契，在碰撞中见和谐，在差异中显共鸣。他希冀借此次展出的系列新作，向师友呈现自己多年来的艺术求索与心路历程。同时，他由衷期盼河南能有更多如万山湖美术馆一般的民营艺术空间涌现，以多元形态汇聚美术力量，共同为中原美术的繁荣发展注入源源不断的活力。

李健强专注传统文人山水，《空山朗月涤心尘》《抱琴访友图》融古意与当代审美于一体。他以“各美其美，美美与共”形容本次联展，认为四位创作者审美旨趣迥异，技法路径不同，题材选择各有所重，却能在同一方展厅中形成和谐共鸣的艺术场域。他认为绘画贵在注入真实生命感受，他愿以此次展览为新的起点，在与师友的切磋交流中持续精进，同时也感念中原美术界这份互帮互助、彼此成就的深厚氛围。未来，他将继续深研笔墨之道，守护并传承传统山水文脉的精神基因。

“美术馆之夜”漫谈现场

陈文利表示，在2026年河南美术界众多展览中，本次“美术馆之夜”别开生面，令人眼前一亮。四位艺术家潜心为艺，各守其道、和而不同，不仅自己画好画，更为河南美术事业作出了贡献，为青年一代为人为艺树立了楷模。他提出，可以将“墨契”作为艺术品牌长期运营，持续推出系列活动，将其打造为中原美术的特色名片，与河南省美协主办的“中原画风”系列活动联动呼应，共同推动高雅书画艺术走进校园，为青年美术学子搭建展示和交流平台，在专业美术与大众美育之间架设桥梁，以高品质展览助力河南美育事业提质升级。

宋澎涛介绍，万山湖美术馆依托壹零陆美术教育平台建立，本次展览是该馆举办的第六场专业艺术展。创办美术馆的初衷，是让青年学子近距离接触优秀艺术家原作，在笔墨熏陶中开阔眼界、提升审美、涵养心性。

李士仓作为此次展览策展人，对“墨契”品牌和本次展览进行了阐释。他说，这场展览筹备逾一年，源于心中一份感恩之心。多年来，马国强等四位艺术家在艺术道路上多次提点、帮扶自己，这份笔墨缔结的知遇之恩，促使他搭建平台，让四位风格迥异的书画大家同台亮相。“艺术家的成就令人仰望，而更让人感念的，是他们愿意为后来者点亮灯火的胸襟。”李士仓表示，“墨契”二字，既是笔墨相逢的艺术契合，更是精神层面的相知同行，展览不只是作品的集中展示，更是前辈艺术家扶持后学、延续美育火种的温情载体。

整场漫谈没有预设提纲，众人围绕笔墨、时代、美育等话题自由交流，大家近距离聆听名家分享，直观感受艺术背后的人格与温度。区别于单向观展模式，本次活动以交流消解艺术距离，让美术馆不再是仅供观赏的静态场馆，而是可对话、可共情、可治愈的公共美育空间。