林天行 | 我写我心，我歌香港

图：林天行画作《狮峰屹立》，水墨设色纸本

时序盛夏，紫荆盛放。转眼间，香港回归祖国已二十九载，这座东方之珠历经岁月淬炼，愈发温润璀璨、生机盎然。

身为一名扎根香港四十余载的水墨画家，画笔从来都是我最真挚的语言。从初抵香江的青涩求索，到深耕艺坛的潜心创作，香港的晨昏朝夕、草木与山海，都是我画中最动人的底色。回归以来，香港背靠祖国、面向世界，既保有中西交融的魅力，更彰显家国同心的底气。这份安稳繁荣与生生不息，让每一位扎根于此的艺术工作者，都心生自豪、倍感温暖。

初抵香江潜心求索

上世纪八十年代，二十岁的我自福建福州南下香江，怀揣对未知远方的无限憧憧憬。彼时，孤身异乡，唯一的坚守便是潜心习画。我加入了香港美术研究会、香港美术会、华人现代艺术研究会等，参加香港大会堂的画展时认识了不少画友。曾有前辈劝我：在香港画画“揾唔到食”，不如先做些赚钱的工作，待有积蓄后再转身创作。我虽也曾为未来心生迷茫，但深思良久后，却下定决心与艺术相守相伴。四十多年过去了，无论生活多么艰辛，从未放弃。

《夜·香港》水墨设色纸本 180×97cm 2025

如果说福建莲花山下自然风景滋养了我的笔墨，那么香港的城市万象则打开了我的视野。初抵香港的那些年，我日夜深耕水墨技法，在传统中国画的笔墨章法中夯实根基，同时感受香港多元包容的城市气质。吕寿琨的抽象水墨、周绿云的水墨宇宙、刘国松以多样工具表现水墨新视野，陈福善画中的斑斓色彩……这些艺术家极大地拓展了我的视野。上世纪八十年代末至九十年代初，我曾在北京中央美术学院中国画系深造。在香港及北京两地深造的经历，为我的创作打开一扇新窗。学成回港后，我感觉自己的眼界和心境愈发开阔了。

闲暇时，我走遍香港的山海与街巷，登狮子山俯瞰全城风貌，于维多利亚港静赏潮涨潮落，在错落的唐楼、依山而建的屋邨之间，寻找这座城市独有的烟火肌理。日复一日的行走与观察中，我慢慢读懂了香港，爱上香港。潜心作画之馀，我积极参与各类书画展览、文人雅集，与香港及内地艺术家交流切磋，不断突破自我，跳出传统水墨的固有框架，逐渐形成兼具传统底蕴与现代气质的画风。这是独属于我的风格，而正正是香港，启迪了我，激发了我的热情和灵感。

《美好时刻》水墨设色纸本 40 x 59 cm 2025

继承传统当代表达

香港这座城市的山海夜色、四时风物，是我艺术创作的核心主题。我持续探索香港主题水墨画创作，在传承中国水墨气韵的基础上，将西方油画如印象派、野兽派等对于光影和色彩的运用加添其中，用画笔书写香江之美、记录时代之变。