自上世纪90年代起,王鸿海先后八次深入黄河腹地,从入海口逆流而上,直抵高原源头,累计行程超过六万公里。
他用三十五年的时间,完成了“一个人的黄河”——这绝非走马观花的采风写生,而是一场向着中华民族精神原乡的漫长朝圣。正如他在采访中所言:“在黄河的两岸,产生了河图洛书和甲骨文、阴阳八卦等诸多中华文明的代表性事物,黄河孕育并滋养着我们华夏民族,是我们祖祖辈辈共享的母亲河。”

王鸿海在工作室整理考察资料
视觉考古:超越风景的文明书写
王鸿海对黄河的表达,超越了传统山水画的地域景观再现。他如一位“视觉考古者”,将散落于岁月长河中的甲骨、古陶、岩画、石窟造像悉数打捞,以水彩这一看似“轻盈”的媒介,承载起五千年文明的重量。

王鸿海作品 木火土金水之《土生金》131cm×131cm 2022 年
水彩通常被认为轻盈灵动,但王鸿海赋予了它历史的厚度和文明的深沉。正如他所说:“水彩是一种时间的艺术,这种时间,就是水和颜色,通过画笔,通过绘画者的身体,在画纸上熔炼的经验。”在他的画面中,古陶、甲骨、岩画等文化符号本身就是历史的载体,“一片甲骨,或一块陶片,本身就承载着历史和文明”。
兼具电影人身份的独特背景,为本次大展赋予了截然不同的观看体验。王鸿海巧妙借用电影“蒙太奇”的修辞,将远古图腾、残破石刻与旷野孤舟进行超现实的叠影与并置。宏阔的全景俯瞰与入微的特写凝视相互交织,静态的画框被注入了流动的时间,化作极具张力的“视觉事件”,打破了传统绘画的观看边界。

王鸿海作品 船——入海口文化之水与木 112×80cm 2020年