从容典雅者高贵——汤立眼中的八大山人

在“八大山人诞辰400周年特展‌”将于7月10日‌在江西南昌八大山人纪念馆开展之际，特刊发汤立先生文章。

——编者按

嫣然空谷

最早知道八大山人是在1978年，我已是三十岁出头，还在做泥瓦匠。父亲回到湖北省美术院搞创作，我便向父亲提出想学画。父亲说：“画画不是一件容易的事，一要有天赋，二还要有毅力坚持，如果不是画画这块材料，还不如做泥瓦匠。”他没时间教我，便买了本任伯年的小画集让我临摹。一个月后他从农村写生回来，看我临摹任伯年的画后说我还行，能画画。于是我白天做泥工，晚上临摹任伯年的花鸟人物画。一年之后，我被招进湖北省文联做临时工，父亲又把他的那本薄薄的八大山人小画册给我，让我多看八大山人的画，向八大山人学习。我拿画册翻了翻，感觉欣赏不了，不知八大山人的画好在哪里。父亲说：你看不懂也要看，什么时候能看懂、能欣赏八大山人画的高妙，你便知道什么是高品味的中国画了。

1982年，我创作的《河塘立鹭》经文化部选送参加法国青年沙龙展，这是我平生第一幅作品。北京画院老院长庄言先生在北京见到我很热情，他说：“你就是汤立呀，你这作品好，有八大山人遗风。”

霜藤

上世纪八、九十年代，受国内“85美术思潮”影响，我将中国画的水墨意蕴结合西洋美术的形式构成和色彩肌理，具象与抽象相结合，创作了一批新山水画。这批作品受到国外艺术机构的关注与邀请。1988至1992年，经文化部批准，我应邀先后两次在日本四城市举办我的个人画展，也应邀在英国伦敦和波兰举我的办个人画展。

出国艺术交流，开阔了我的艺术视野，了解到世界文化的多样性，便有了比较与反思。在伦敦，我参观了众多古典和现当代博物馆、美术馆。当我看到莫奈、雷诺阿、德加、梵高、高更、塞尚、马蒂斯、毕加索、米罗、克利等西方现代艺术大师的作品时，忽然想起了八大山人。我想，如果把八大山人的作品与这些西方现代艺术大师的作品同时呈现，那该是何等奇妙与精彩。这些西方绘画大师的作品大多是以色彩构成来表现，有视觉冲击力；而八大山人的作品纯以水墨，同样具有构成意味，且呈现出一派简静、肃穆、空逸。两者比较，我更爱八大山人，八大山人的作品具有大美不言、从容典雅的高贵。

有了比较与反思，增强了我对民族艺术的自豪感。当然，艺术本身并无古今、中外、新旧之分，而只有崇高与渺小、优美与丑陋、隽永与平庸之别。

1993年回国以后，我调整了自己的创作方向，摈弃了中西结合而回归传统水墨，回归中华文化原生态，做寂寞学问，练书法，研读中国画史画论，画大写意花鸟，立足传统来求新。

2003年我定居北京。一次在北京某拍卖公司看拍卖会预展。忽然间见到了八大山人一件大幅书法，顿时心灵一振，这可是我平生第一次见到八大山人书法原作。八大山人书法不同于史上任何一位书家，它简约清脱，疏宕朴茂，从容典雅，给我以灵魂的洗礼。

芭蕉幽禽