“我们+——张望水墨与AI时代”8月2日将在中国美术馆开展

张望的新现实主义水墨实践，接续了现代中国画直面人生、关注现实的艺术传统，同时为这一传统赋予了数字时代的全新内容。他以凝练锐利的笔墨语言切入技术奇点的时代现场，以细腻深沉的现实触角体察当代人的精神困境。他用持续的创作实践证明，现实主义水墨从未过时，依然具备强大的时代表现力。其探索不仅拓宽了当代人物画的现实题材边界，深化了水墨艺术的精神内核，也为传统水墨的现代化转型、新现实主义水墨的当代发展，提供了具有参考价值与启示意义的全新创作路径。

（文/裔萼，中国美术馆研究部主任）

《脉动》水墨纸本220×220cm2024

04 映射Mapping

我们看到的世界，已经不只是世界本身。

我们以为景观在远处，但它其实一直参与塑造我们的位置、路径和感知。它不只是被观看的对象，也是一种正在运行的结构。

映射不是复制现实。

它是现实被重新定位、重新计算、重新生成的过程。

在这里，世界不再只是我们所处的背景。

《飘乎》水墨纸本68×83cm2025

05 接口Interface

我们不再只是使用系统。

我们触碰它，训练它，等待它回应；它也记录我们，推演我们，改变我们理解自身的方式。

人和机器之间的关系，不再只是创造者与工具的关系。身体、代码、模型和非人的形象，在彼此靠近、误译和反馈中，生成新的关系。

接口不是冰冷的边界，它是我们与系统相互进入的地方。我们生成系统，系统也重新生成我们。

《新世风景》水墨纸本310×1110cm2026