“李江峰「生长」＆马佳伟「观止」双个展”明日将在宁波美术馆开展

虽然两位艺术家的创作路径不同，却都将绘画理解为一种持续发生的过程。李江峰关注生命如何在时间中生长，马佳伟关注观看如何在凝视中生成。为回应这一创作观念，展览期间，两位艺术家还将于展厅中现场创作：李江峰将以宁波的自然风物为对象，通过写生呈现绘画的生长过程；马佳伟则以“画中画”为主题，将作品、空间与观众共同纳入画布，引导观者的目光从对象本身转向对自身位置的觉察。

马佳伟《逆风NO.1》布面油画 320X180cm 2015年

两场个展既保持各自完整的学术面貌，又在同一空间中彼此映照——从一次共同写生出发，以现场创作延续，使展览本身亦成为了一件持续生成的作品。

开幕对谈

【时间：7月21日16:30】

【地点：宁波美术馆中央厅】

1.学术主持

于洋（中央美术学院党委常委、副院长，中国美术家协会理论与策展委员会副主任）

2.学术评议

杨大伟（中国美术家协会理论与策展委员会委员、浙江省美术家协会副主席）

3.对谈人

刘伟冬（第七、八届国务院学科委员会美术学科召集人、《美术与设计》杂志主编、南京艺术学院原院长）

封治国（中国美术学院党委委员、副院长）

王敏杰（浙江油画院院长、浙江美协副主席）

孙俊（江苏油画雕塑院院长、江苏省油画学会副主席兼秘书长）

赵炎（中央美术学院教授、《世界美术》杂志编辑）

范晓楠（中国人民大学教授、艺术评论学者）

汤宇（中央美术学院副研究员、科研处副处长、学术委员会副秘书长）

李江峰（参展艺术家）

马佳伟（参展艺术家）

4.对谈介绍

本次对谈邀请来自创作实践、艺术教育、美术史研究、文艺批评等不同领域的嘉宾，以李江峰、马佳伟两位艺术家的创作为切入点，共同探讨当代绘画的几个议题：当自然与观看成为绘画的方法而非题材，绘画如何超越对象再现，成为一种经验生成的方式？它又如何改变观看，并在图像时代重新建立人与世界的联系？

（来源：宁波美术馆）