来自全国各地的嘉宾张杰、张立平、赵培智、高小林、杨大伟、孙俊、金捷、郦韩英、黄胜、杨健勇、张华骝、杨洋、李欣羽、薛良、王芳、范晓楠、马勇、张天晓、郑乐、孙建、雷璨铭、韩振华、赵娟、郑闻、沈岚、张志峰、顾群、董强、姚佳良、王友顺、王坚军、杜琍;来自中央美术学院的嘉宾杨杰、徐新立、王姝、吴琼、李彦君、汤宇、路英海、郑钰垚、叶楠、赵炎、杨永生、曾小凤、徐乙宁;以及来自浙江省内其他城市的嘉宾杨参军、翁诞宪、何红舟、常青、邬大勇、赵军、郭健濂,和来自宁波艺术界的嘉宾魏惠东、李学峰、张桂烨、宋新新、马善程、邬列刚、章国勇、江炳坤、张蓝瑾等参加开幕式。

宁波美术馆专职副书记姚剑峰主持开幕式
双展并置,气象各具。一位凝视生命在时光中的递进生长,一位探问观看在视线中的生成机制,路径迥异,精神深处却暗自相通。“生长——李江峰作品展”以“林深见生”“青田化生”“日常蕴生”“写生悟生”“与境共生”五重结构,从林木、花卉到日常器物,层层展开她对“生生不息”这一东方生命观的绘画体认。“观止——马佳伟作品展”则以“目有所及”“界有所游”“夜有所照”“法有所成”“观有所止”五段进程,由城市景观的框取、边界的游移、夜色中的感知,直抵严谨的图像生成与现场的“画中画”实践,持续追问观看如何发生、边界如何流动。两场展览既在作品深处遥相呼应,又各自展开了从自然生长到视觉认知的深度探索。而在展厅现场,她们分别以持续写生与互动创作的方式,使绘画不再只是结果的呈现,而成为始终在生成中的活态过程。

开幕对谈现场
开幕式后,展览开幕对谈在宁波美术馆举行。本次对谈特邀来自创作实践、艺术教育、美术史研究、文艺批评等不同领域的嘉宾,展开了一场跨专业的深度对话。与会学者以李江峰、马佳伟两位艺术家的创作为切入点,聚焦她们在色彩、笔触上的拓展,材料质感与形式语言的实验,以及从早期风格到当前阶段的显著转变。由此,讨论自然延伸至当代艺术创作的普遍性命题,包括如何以突破既定模式的创造力回应相似问题,如何在形式的流动性中融合数字化与东方线性表达,以及如何让架上绘画在物质性与观看的延续性之间拓展外延。个案被提升至对宏大叙事、社会变迁与自然哲思的集体追问,强调艺术既要捕捉时代变化、赋予画面呼吸感与鲜活生命力,也需在细腻感悟中持续探寻绘画本体与当代精神的深层共振。整场对谈,既是对两位艺术家探索轨迹的深度梳理,也是对当代艺术创作方法论与价值取向的开放反思。

开幕对谈现场