时序迈入2026年春夏,杨三军行走山野、对景写生,留下一整批饱含鲜活现场气息的风景油画。《溪边楸木》《四月桐花开》《太河春景》《晨光》等系列作品串联起他本年度的自然之行,持续深化乡土自然与东方写意油画语言相融的艺术探索。作为齐鲁师范学院美术学院院长、深耕油画本土化研究多年的教授,他始终恪守直面自然写生的创作方式,在2026这批写生作品中,将西式油画光影肌理与中国传统山水意境深度糅合,走出一条兼具写生原生质感与东方诗性内核的风景油画路径。

杨三军 《溪边楸木》布面油画 80cm×100cm 2026.5
一、直面山野:写生里鲜活的自然体感
杨三军是坚守户外对景写生的艺术家,拒绝照片复刻式的闭门创作,主张绘画之本在于捕捉自然瞬间流变的真实气象。2026年3至5月的这批作品,题材根植北方乡野日常:春日桐花漫野、山间溪涧、村居石屋、晨光山塬、初夏林荫,皆是寻常无人刻意雕琢的乡土景致。

杨三军 《午后溪涧》布面油画 80cm×100cm 2026.5
《午后溪涧》《溪边楸木》落笔于山间流水林木,没有宏大奇观,只取一隅山野局部;《石硼人家》聚焦山野民居,土墙、老树、田埂朴素平实;《太河春景》铺展北方河川春野,平缓舒展,尽显大地温厚底色。他不刻意美化风景,而是捕捉一日四时光影变化:《晨光》清透柔和,薄色铺陈晨雾漫山;《晌午》《晴日》色块明快浓烈,正午日光的灼热感跃然画布。

杨三军 《石硼人家》布面油画 80cm×100cm 2026.5