汲古润今，清旷存真——众家评说苏国强没骨丹青的守正创新与本真之境

国强的艺术，试图在传统与当代中找到平衡点，在他的作品中可看到中国画的传统精神，在这种传统精神中又透出很强的自觉的当代意识。

这些年，他的创作，经过反复实验，坚持自己的方向，找到自己的艺术语言及风格，作为一名青年艺术家实属难得。虽然这种语言还处于探索阶段，还需要进一步积淀，但他的潜质与潜力，使我们已看到他的发展前景。

（文/吴山明 中国美术学院教授、博士生导师）

苏国强的人物写生，其传神之境，有着与当下人物画不同的语境。他的笔法似乎在脱离传统中所遵循的目识心记的写生之法，似乎又有着背离当下人物写生中所流行的笔墨状态。然而他又没有刻意去回避这两种状态的体现。他以一颗平静之心，在古与今、中与外中逍遥自在地寻找着属于自身语言特征的表现。表达着自身与他人之间的精神与心灵的沟通，传递出内心深处的人文精神。所以在形与神的处理上更强调了神韵的再现。这一点也许更趋向于中国人写生的文化特质，画为心声。写心灵之境，述精神之魂。

（文/刘万鸣 中国国家画院院长、中国美术家协会副主席）

国强没骨人物画以扎实的基本功追寻造型意象，体味笔墨的生发与色彩的清雅。正如诸多老师评语一样，国强在没骨画研究上朔敦煌石窟壁画，对传统没骨画深入体悟其文脉，坚持把没骨的方式放到生活中来感知，深入劳动者把写生感受与没骨方式的融汇，让生活的真善之美焕发出没骨画的新体验。这使国强的没骨画浸透着浑厚沉郁之美，人物形态与整体感生发出山峦般的沉厚与光芒，国强把这种笔墨感知已将没骨方式转化为清旷而净澈，醇厚而劲健的画面语言，开拓出国强没骨画的新画风。

将生活贮存的真善之美与人文体验相融是中国画重要的本根意识。国强的没骨人物，花卉，山水都在形式与内涵上下功夫，在国强创作中，国强以自强不息、厚德载物的精神使自己的没骨艺术在生活中找到关于中国画笔墨生命与自然生命的融合，以崇德尚群审美价值观呈现笔墨与人、笔墨与生活常态的亲切感，这种将小我汇入大我的自觉审美体验造就了国强。

（文/田黎明 中国画学会会长）

苏国强的没骨画不跟风，有主见，在题材拓展的同时，捕捉和表达万物皆有的神韵与独特之处。往往愈要抵达真意愈需去除屏蔽，苏国强的没骨画以水墨造型，运用淡雅而沉厚的色彩平面化地概括物象结构，因而出离了繁复的约束直达本真的境界。