行至张志民院长的作品前,冯超特意驻足。他解读道,这件作品画面极为简练,黑白布局如同太极阴阳,白中有黑,黑中有白——这恰恰是“大道至简”最贴切的视觉呈现。他提出,阴阳黑白是品鉴中国画十分关键的切入点,画面看似简约,实则内有乾坤,每一笔背后都凝聚着艺术家的深厚修养。中国绘画讲求阴阳相生、黑白相济,这正是东方美学的内核。移步换景间,展厅中一件件作品亦传递出同样的审美特质,让人得以感悟传统绘画里黑白虚实交织的东方意趣,读懂极简表象之下山水艺术蕴藏的深厚力量。

刘明是第一次来到云间美术馆。在他看来,由文化传媒领域跨界打造实体艺术馆,是一次颇具意义的探索实践,也为济南文化建设注入了全新活力。近期济南陆续建成多家美术馆,不断丰富济南书画生态;叠加媒体传播优势,他也对云间美术馆寄予肯定,认为场馆能够帮助济南美术界收获更多社会关注,是一件值得祝贺的事,也值得同行前来交流学习。

步入展厅,刘明一眼便认出中央美术学院中国画学院院长丘挺的作品。“我与丘挺素来熟识,今日在云间美术馆再次见到他的画作,内心倍感亲切。”他表示,丘挺承袭学院派山水创作脉络,深耕笔墨、于传统中开新境,形成了鲜明且辨识度极高的个人面貌。当代山水画创作不断于传统与创新之间求索,本次展览也为观察这一艺术探索之路提供了绝佳的观摩与研讨窗口。
梁涛则以全局视野俯瞰整场展览,品读多元地域山水的艺术魅力。他放眼整场展览,畅谈各地艺术风采,笑言走完整个展厅,“仿佛在中国旅游了一圈”——全国各地的艺术风貌在此汇聚,让人足不出馆便尽览山河,无疑是一场难得的视觉盛宴。行至海南艺术家阮江华的作品前,梁涛驻足良久,他感慨,“艺术来源于生活,高于生活”,观其笔下山川风物,使人如临其境。谈及展厅里边巴的西藏主题作品,梁涛表示,这件作品既饱含本民族特色,又巧妙融入当代艺术的创作语境,强大的艺术感染力令人印象深刻。

置身于城市高楼之间,云间美术馆无疑是一座不可多得的现代化艺术空间。梁涛坦言,在喧嚣的都市中能有这样一处让人沉下心静静品画的地方,实属难得。与此同时,他认为这座高品质艺术场馆落地济南,对本地文艺圈而言是一件幸事,也为大众近距离领略全国高水平山水画创作提供了极佳的平台,让人得以暂别尘嚣,静心与笔墨相对,与山水精神相逢。