“中国之美”系列专题 | 宋卫东：以细腻的笔触、厚重的色彩，诠释和平、包容、共生的永恒主题

中华美学精神是中华优秀传统文化的重要组成部分，其核心在于托物言志、寓理于情，形神兼备、意境深远，强调知、情、意、行相统一。宋卫东的油画创作深深植根于中华美学精神沃土，将传统美学理念与油画艺术形式深度融合，以油画为载体传承中华美学基因、彰显东方审美风范，让中华美学精神在当代艺术创作中绽放新的光彩。

精神内核上，宋卫东的创作践行中华美学“意境为先、形神兼备”的核心理念。他的油画不刻意追求物象的刻板描摹，而是注重意境的营造与精神的传递，强调“以形写神、形神交融”。在作品中，他通过色彩的晕染、构图的留白、笔触的灵动，营造出含蓄隽永、意蕴悠长的东方意境，既展现物象的外在之美，更传递内在的精神气韵，契合中华美学“言有尽而意无穷”的审美追求，彰显出温润含蓄、气韵生动的中华美学精神。

学术层面，宋卫东以美学融合的创作探索，丰富中华美学的当代表达。作为深耕油画领域数十年的学者型艺术家，他深谙中华美学精神的精髓，同时精通西方油画的造型与色彩体系。在创作中，他摒弃简单的形式嫁接，而是将中华美学的“写意精神”“意境追求”与西方油画的“写实功底”“色彩张力”有机融合，既保留油画的厚重质感与视觉冲击力，又注入中华美学的空灵意境与人文底蕴，探索出中华美学精神当代转化的新路径，为当代艺术传承中华美学提供了宝贵的学术范例。

从历史与时代背景来看，宋卫东的创作呼应传承中华美学精神的时代使命。要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神。在全球化语境下，西方艺术思潮不断涌入，坚守并传承中华美学精神、彰显民族审美风范，成为当代艺术家的重要使命。宋卫东立足时代需求，深耕中华美学沃土，将传统美学理念融入油画创作，让中华美学精神在当代艺术中落地生根、焕发光彩，推动中华美学精神的传承与弘扬，助力民族审美文化的繁荣发展。

（文/顾枕山）