北京画院是新中国成立最早、规模最大的专业画院,一直致力于艺术人才的培养。历经几代人薪火相传,依托雄厚的画家资源,以画家工作室为主,建立了独特的师徒相授的教学模式。多年来,北京画院研修班为全国各地培养了众多优秀的艺术人才。《北京画院精品艺术课》通过直播形式,让您对北京画院工作室的教学有更加直观深入的了解。本期我们一起走进艺术家安华平的工作室。

艺术家安华平
在工笔画创作中,白孔雀因其羽毛繁复、层次丰富以及白色颜料难以掌控等特点,成为一个具有挑战性的表现题材。如何避免白色画脏、画腻,同时又表现出羽毛的轻盈感、层次感和整体气韵,成为创作者在实践中必须解决的问题。
北京画院艺术家安华平在工笔白孔雀创作中,注重线条基本功的训练,以及丝毛、分染技法的结合运用。他认为,线条是工笔画造型的基础,不同部位羽毛的结构关系、生长走势以及前后层次,都需要通过准确而有节奏的线条加以表现。在创作中,他强调对白孔雀整体结构的把握,以及对白色层次、羽毛质感和画面关系的系统经营。
这堂艺术课,安华平以白孔雀为主题,通过一幅具体作品的创作示范,详细讲解了丝毛技法的运用、胶矾水的处理、分染的控制方法以及主体与配景的构图关系。课程围绕工笔白孔雀创作中的重点和难点展开,不仅呈现了白孔雀这一题材的表现规律,也进一步强调了线条训练在工笔画学习中的基础性作用。通过这堂课,学习者不仅能够掌握白孔雀的具体画法,也能更深入地理解工笔画在造型、设色与意境营造中的方法与要求。

安华平《醉在花间》绢本
92x175cm 2022年
学生:孔雀尾部的线条比较复杂,您有哪些具体的建议,帮助我们更好地处理这一部分?
安华平:孔雀尾部的羽毛比较蓬松,层次和结构也很丰富,所以在表现时,要注意把羽毛的蓬松感和其中的变化画出来。这一点离不开平时对孔雀的仔细观察。只有观察得充分,下笔时才能更自然、更生动。
孔雀羽毛,尤其是尾部的羽毛,变化多,并不是单一的一种形状。有些羽毛带眼,有些不带眼,呈三角形。所以在处理这一部分的时候,不能用一种方法去概括所有羽毛,而是要根据不同羽毛的形态分别去表现。但无论怎样变化,都要整体把尾羽的轻盈与飘逸感。
如果画的是雌孔雀尾部的羽毛,它和翅膀羽毛的画法区别不大,但要注意到羽毛的走势和丝毛的方向,这一点要掌握好。大片的羽毛边缘上往往会有自然的缺口,这些地方要有意识地保留。另外,还要注意羽毛的转折和透视关系。比如一组羽毛,一边会显得宽一些,另一边因为透视关系显得窄一些,那么我们在线条的倾斜角度上也要随之作出调整。

安华平《银羽凌风》绢本