“四时有序——姚朋魁花鸟画作品展”在《中国美术报》艺术中心举办

中国国家画院花鸟画所原副所长姚大伍表示，姚朋魁的作品文气盎然，笔墨功底扎实，艺术概括能力尤为突出。姚朋魁具备深厚的传统功底，却并不拘守古人，没有一味沉浸在前人的范式之中。譬如展厅中的几幅作品，从部分细节上能够看到黄宾虹的影响，但也仅为取法的痕迹。他熟稔黄宾虹的笔墨理法，而整体画面格调、构图布局与笔墨运用，已然形成自身面貌，并未落于前人窠臼，十分难得。

中国国家画院花鸟画所画家刘海勇表示，姚朋魁立足写意画本体，坚持以书法入画，依托笔墨书写性的丰富变化，表达对生活、对自然造化的体悟，借书写带来的节奏张力直抒心性，传递内心的情感意绪，这一点在他的作品中体现得十分真切。他的创作题材视野开阔，笔下既有草丛蔬果，也有禽鸟游鱼，在题材的多元探索上自有巧思。笔法上，既有草书般跌宕灵动的笔致，也借鉴八大山人简约洗练的画面构图处理；墨色层次丰富，墨分五色的对比经营颇为考究。纵观其艺术路径，他由宋元入手，又取法明清大写意，吸收扬州画派的鲜活意趣，以及八大山人空灵雄浑的艺术品格，融会贯通，形成自身面貌。

展览现场

北京画院学术研究部副主任姚震西表示，从此次展览中可以看到姚朋魁一贯的艺术特质和突出面貌。一是题材涉猎十分丰富，各类题材的造型刻画较以往更加深入，表现也更为到位。二是姚朋魁多年来深耕笔墨，无论是大笔挥洒，还是精微处理，都十分精彩。作为青年画家，他能够长年沉心钻研传统笔墨，在笔墨语言上持续打磨锤炼，在当下画坛是十分难得的。期待他继续沿着笔墨之道不断深耕，进一步拓展艺术境界，形成属于自己独有的笔墨认知与艺术表达。