
四川美术学院教授、展览策展人何桂彦在致辞中谈到,本次展览从摄影出发,但试图跳出摄影看摄影;从图像出发,但不拘泥于图像本身。“日常”作为展览关键词,消解了传统摄影的仪式感与崇高性,但王川镜头下的个人日常碎片并非简单的记录,其背后隐含了对中国文化现场的微观叙事。他的镜头聚焦于城乡接合部的平凡景致,从广袤大地上提取视觉符号,呈现出强烈的在地性与民间性。这种从微观中凝聚视觉力量的方式,使作品超越了个人记录,形成了一种具有文化重构意义的开放性叙事。展览以语言的再编码、历史的再阐释、图像的再想象为线索铺展开来,试图探讨摄影在当代社会中何以成为认知世界的方式。何桂彦认为,王川三十余年创作积累的价值,不仅在于视觉形式的探索,更在于提供了一种理解当下中国文化现场的独特视角。

中央美术学院教授、艺术家王川回顾了展览的筹备历程。他坦言,展览不仅是创作成果的呈现,更是艺术家实现自我更新与学术进阶的重要契机。在对三十余年创作进行系统梳理的过程中,他一度产生“他者”般的疏离感,而正是这种陌生化的审视视角,使其得以跳出惯常的创作思维,重新审视自身艺术脉络的内在逻辑。渠敬东教授提出的“非常之常”学术框架,为理解创作内容的连贯性与语言表达阶段性之间的关系提供了新的理论参照。此次展览是多方学术力量共同作用的结果,由此呈现出跨学科协作在艺术实践中的重要价值。

在作品捐赠环节,北京中关村永丰产业基地发展股份有限公司董事长侯敏艳向艺术家王川颁发作品收藏证书。