要把在现场的感受表达出来——王嵬话风景油画写生

三、构图：不要全景明信片，要“目之所及”。

现场视角常是不完整的：前景有遮挡，画框切割物体，视点略低或略高，地平线不一定居中。可以强化斜线、框景、局部特写、近大远小的压缩。让画面像眼睛扫过的一瞬，而不是导游图。

四、色彩：画空气，不是画固有色。

现场感很大程度靠条件色。光源色、环境色、固有色互相影响。远处降低对比、提高明度、偏冷偏灰；近处对比强、色层厚、冷暖冲突明确。阴影不是黑，而是光源补色加环境反射。高光也不是纯白，它带光源色。建立一套有限而统一的灰色系统：银灰、蓝灰、暖灰、土黄灰、紫灰。灰色控制好了，空气就出来了。

《春天来了》80X100cm

五、光影：抓住时间性。

逆光、侧逆光、散射光、晨昏光最能出气氛。注意阴影边缘的软硬、长短、冷暖变化。清晨、正午、黄昏不是颜色标签，而是整套明度、色温、对比和边缘虚实的变化。画光，更要画光在空气里的衰减。

六、笔触：留下“被画出来”的痕迹。

现场感需要动作证据。大刷铺色，刮刀拖拽，干笔飞白，湿接，局部厚涂，边缘虚实。笔触方向可跟随形体、风、光、动势。重点处厚、实、饱和；空气处薄、虚、灰。保留一些底色、刮痕、滴流和未完成边缘，不是没画完，而是让画面有呼吸和时间压力。

《远古记忆》60cm×80cm2021年3月江西/黎川/老城

七、材料与过程：现场写生+记忆整理。

底料肌理、底色、快干媒介、稀释剂都会影响现场感。现场小稿定色光和构图，大画可回工作室整理，但不要磨掉现场笔触。照片只作备忘，不照抄，因为照片没有真正的空气、身体和时间。限时、限色、同地多次画，能逼出第一印象。

八、身体与通感：把温度、风、声音画进去。

站姿、呼吸、手臂动势、风的方向、空气湿度、气味、声音，都会改变用笔和色彩。画风时笔触可更斜、更急；画雾时边缘更柔、色层更薄；画热浪时形体可微微扭曲。现场感是身体参与的结果。

《碧水阳春》60cm×60cm2021年4月江西/浮梁/瑶里镇