潘小明多年来根植于中国传统绘画的精神境界,潜心研究笔墨,终有大成。他的笔墨超越了技法与表现,羽化为一种自觉的文化意识。笔墨是中国绘画的母本,优良的母本必定孕育着希望和收获,这个道理他非常明白。
潘小明性格沉静而稳重,这也是他成功的一个重要原因。这也影响到了他的绘画。在他的创作实践中,荷花是他最喜欢的题材,画面得之于具象而化之于抽象,在飘渺隐约的背景下,展现出荷花的绰约风姿,荷叶的野逸之态与荷茎的节奏之美。他画出了荷的文化属性。他的墨荷在中国当代的写意绘画史上是有学术定位的,这是可以期待的。
——康征(曾任北京画院理论研究员,中央文史研究馆书画院艺委会秘书长)
(摘自《岭南新韵——读潘小明的画》)

轻摇碧水情难舍137×69cm纸本设色2025年
小明的作品发展了水墨画中的“水法”。观潘小明的兰花,除看笔墨之外,要看他的“用水”——这是他的特点,也是他最引人称道的绝妙之处。他的兰花作品中,水与墨的碰撞、分割、重组构成了一个新的有意味的水墨空间。这种水墨空间所营造出的言说图式是抽象的,内涵复杂的,在呈现出凝重、复合、动态的视觉感受的同时,又不失一种飘逸与空灵的意味。
——张演钦(羊城晚报艺术研究院执行院长,翁山当代艺术馆艺术总监)
(摘自《传统笔墨与现代意识的融合》)

绿塘摇滟接星津139×69cm纸本设色2025年
