高世名专访｜人工智能越发达，人类就越需要艺术智性

引言

我们站在文明转换的临界点上。

AI时代，由人工智能生成的影像短片能以极低的成本完成过去数十万预算才能实现的创作，算法批量产出的画作、文本几乎能以假乱真，这让很多创作者倍感危机——一个全民可创作的时代到来了，一个没有门槛的创作时代来了，一个任意一人都有可能通过AI创作成为流量明星的时代来了……

高世名在中国美术学院任职时，在众多公开论坛和访谈中表达了对AI的看法，他对AI的态度是积极的，跳出了一般的“二元对立论”“取代论”框架，始终围绕“人”的主体性展开论述，把技术浪潮下的人文坚守推向了更深的理论维度，为艺术人文、设计制造等领域面对AI冲击提供了一套清晰的判断框架。他反复强调，人工智能不是艺术家，本质上是一件由工程师创造的艺术作品。

通过高世名分析，我们得到一个辩证的结论——AI从来不是人类的对立面，反而像一面镜子——AI身上所有的缺陷、局限和偏见，本质上都来自人类自身；它对人类创造力的所谓“威胁”，最终指向的也从来不是技术本身，而是人在自动化浪潮中逐渐萎缩的感知力与能动性。

壹/NO.1

跳出“替代焦虑”的人机协同观

人工智能大爆发，改变了教育和艺术的方式，改变了我们对于人类智能甚至人本身的理解。

在2026文化强国建设高峰论坛培育高水平文化人才队伍论坛中，高世名明确指出：“人工智能不是艺术家，而是艺术作品。人工智能并非为了取代人类，也不是人类的对立面。AI所具有的问题和缺陷，人都有；AI对人类的威胁，依然来自人自身。”

AI是人自我认知的镜子以及人类社会意识的镜子。AI不只是模拟、延展、增强、拓展人的思维，而且对我们理解人类的语言、思维和智能本身都有着巨大的推进作用。它让我们重新反思人类的感知、思考、学习、分析、推理、想象、规划、创造甚至意识本身等究竟是怎样一种智力过程。

他在《协同演化“以幻解幻”》的专访中进一步阐释：“AI绝非一道选答题，AI之于人类，是必答题。人工智能就像当初的电能，我们今天还能想象没有电的生活吗？当然，烛火、油灯、月光能给人带来美好诗意，但人类文明再也退不回去了。技术进步总是会伴随着一些代价，技术的发展一定会遮蔽、替代一些东西，但也一定会孕育出新的可能性。历史向来如此，它展开的方式不是简单的线性‘进化’，而是充满复杂性的‘演化’（evolution），当演化变得激进并积累到临界点，便可能引发‘革命’（revolution）。”

专访摘要

高世名始终认为，AI的出现不是来抢夺创作者的饭碗，而是来帮创作者“卸载”掉那些本该被机器承接的负担，让人回归创意最本质的部分。这种认知，恰好与当下产业界倡导的“人机协同”新型工作形态形成呼应：AI负责标准化、规模化的执行任务，人类专注于判断、决策与价值锚定，二者从来不是零和博弈，而是各取所长的协同伙伴。

专访现场2025年8月7日于中国文联大楼摄影/吴芷璇（来源《美术观察》）

贰/NO.2

坚守不可替代的“艺术智性”

“两个AI”是高世名反复强调的概念：一是Artificial Intelligence（人工智能），另一个是Artistic Intelligence（艺术智性）。

中国美术学院携手WAIC共探人文与科技“两个AI”