以岭南笔墨绘五岭史诗——解密大型国画《长征·南岭长歌》诞生之路

现场写生时团队发现，传统山水画的常规皴法较难表现南岭如浪涛翻涌的山形，几个人蹲在山头讨论，萌生了改造传统笔墨、加入少量丙烯强化肌理的想法。蔡拥华说，采风最核心的收获不只收集造型素材，更要在遗迹前冥想当年红军夜晚行军的状态，切身体会军民同心的联结，“把造型、笔法、材料串联在一起，形成独属于创作者的‘心灵律动’，这份律动会指挥后续创作中的情感节奏、笔墨节奏，让画面的气韵自然流动起来。”

四版色稿定“血色黎明”：三段式俯瞰收束万水千山

主创成员、广州美术学院附中高级讲师杨峻负责整张作品的主构图与色调把控。他介绍，创作初期团队曾尝试以青灰色调铺陈，线条平缓安宁，点缀几株红棉，呈现广东四季如春的柔和黎明质感，但多轮试稿后发现，冷色调的视觉冲击力不足以承载红色题材的厚重力量。团队反复调整，先后试过冬日大雪、夏日浓绿、春日山花等多版方案，最终偶然试出的偏橙红暖调最契合主题，既避免全红色调的刻意血腥感，又精准营造“血色黎明”的氛围，对应红军刚从井冈山下、即将奔赴湘江战役等严酷考验的时刻。

构图上，团队最初规划“前夜、送别、突围、转战、强渡、曙光”六幕线性叙事，试图完整还原长征粤北段全过程，试画后发现分散叙事会把画面切得支离破碎，难以凝聚视觉冲击力。团队从傅抱石、关山月《江山如此多娇》中获得启发，最终确定“下—中—上”三段式俯瞰方案。

■《长征·南岭长歌》小稿的细节图。

画面下部刻意压暗成深青夜色，还原红军和粤军陈济棠部达成默契后，每晚6点后才出发、全程隐蔽行军的史实，粤北红棉、梯田、水口桥、新田村战斗遗址、临时省委旧址自然嵌入岭南地貌，前景几株苍劲青松象征革命者的顽强意志；中部以流动云气烘托层叠群山，把五岭如浪涛翻涌的磅礴山势完整呈现，大庾岭、骑田岭、萌渚岭、都庞岭、越城岭五岭从右到左横向铺展，打破原本南北走向的地理局限，让山势延伸更具张力；远景顺着山岭延伸方向，以延安宝塔山作为革命圣地的精神象征，右上角隐现万里长城意象，完成从岭南实景到民族精神坐标的升华。

杨峻坦言，创作最大难点在于平衡“丰富内容”与“艺术氛围”，不能把所有历史元素做成看图说话式的生硬堆砌，要做到“丰富的单纯、单纯的丰富”，让观众第一眼感受到磅礴气势，细看又能发现藏在山形里的历史细节。

放大直面细节考验：两三百人物还原行军质感

主创成员、广州美术学院中国画学院副院长刘文东提到，前期小稿只确定了基础色调、南岭地貌和几个核心遗迹点位，画面人物寥寥无几，一旦放大到3米乘7米的巨幅规格，大量未纳入小稿的内容缺口全部显现：“放大以后我们发现有好多细节要补充，当年一些村庄的位置、红军走过休息的遗迹，这些在小稿里都没考虑进去。”团队一头扎进博物馆翻查历史照片，逐一核对当年行军道路走向、红军粗布军装样式、辎重物资运输状态，连战士肩上的步枪形状、扁担上捆着的印刷机细节都对照史料还原，最终大稿人物数量预计突破两三百人。

9月18日，广东省文联党组书记王垂林、广州美术学院党委书记林蓝等到现场与主创团队交流。刘文东介绍，团队的构思与前期工作得到了认同，领导也提出建设性意见，强调要保留当地的叙事性，加强省委旧址等有特殊意义的建筑与人物活动。蔡拥华回忆，“宝塔山”正是林蓝书记当时的提醒，“这样我们的格局就从广东到了全国”。

■广东省文联党组书记王垂林、广州美术学院党委书记林蓝到现场与主创团队交流。

目前团队正全力赶工完成最后的细节打磨。蔡拥华表示，最终要通过革命现实主义和革命浪漫主义结合的创作手法，打破传统山水画的常规表达，让群山像革命火种一样沸腾起来，让观众站在巨幅画作前，既能读懂粤北突围的厚重历史，也能从翻涌的群山里读懂“革命理想高于天”的精神力量。

（来源：新快报记者 金瑜 黎奥）