写草木芳华，绘天地生机——品读刘玉泉花鸟画的笔墨境界

他笔下的白牡丹《春满乾坤》，摒弃浓艳设色，以淡墨衬白花，层层叠叠的花瓣温润清雅，花叶的墨色浓淡变化丰富，厚重而通透，雍容却不媚俗，尽显牡丹的高贵风骨。墨荷作品《子娇照水》，大笔泼墨写荷叶，奔放淋漓，线条勾勒的荷花亭亭玉立，墨色的虚实、干湿对比强烈，于水墨氤氲间，写出荷花出尘不染的品格。《碧翠崖间》一作，山石为衬，修竹挺拔，竹叶层次丰富，三只山禽栖于竹干，静谧安然，竹的君子气节跃然纸上。还有墨葡萄、昙花、苍松、扁豆、葫芦诸作，题材各有意趣，笔墨面貌丰富多变。

观刘玉泉的笔墨，最动人之处在于“写意而不草率，放逸而不失法度”。写意画最忌空泛粗野，很多画家追求笔墨挥洒，却丢失物象的内在生机。刘玉泉深谙中国画“外师造化，中得心源”的古训，一方面深入观察自然，体悟草木生长的姿态与生命气息；另一方面深耕传统，钻研历代花鸟大家的笔墨精髓。

他的线条，时而沉稳厚重，如老干苍藤；时而灵动婉转，似花瓣柔枝；墨色层次丰富，焦、浓、重、淡、清五色兼备，泼墨、破墨、积墨诸法灵活运用。在色彩上，他善用对比，艳而不俗，简淡处见隽永，浓烈处见沉静，把传统文人画的笔墨精神，与当代的视觉构图相结合。