对话徐里 | 以画为媒，传递中国式审美

油彩承载山水意，笔墨跨越山海情。徐里融西方油画的色彩表现与东方山水的意境追求，形成独具一格的写意油画风格。其作品《对话》被意大利达・芬奇理想博物馆永久收藏。在他看来，真正优秀的艺术能够跨越语言与文化的隔阂。近日，新华网《中国艺术家谈》专访了中国美术家协会原分党组书记、副主席徐里，聆听他如何以画为媒，借作品讲好中国故事，让中国式审美穿越文明边界，抵达世界观众心中。

——编者按

新华网：两年前，您的作品《黄河第一湾清水湾》捐赠仪式在北京艺术中心举行。可能在很多人印象中，黄河往往是奔腾汹涌，但您的《黄河第一湾清水湾》颠覆了很多人的固有认知。我们了解到，您的童年是在闽北乡村山野间度过的，这段山野成长的经历，是否让您对“山河本真、自然初心”有了不一样的理解？

《黄河第一湾清水湾》布面油画 215cm×600cm 2023年

徐里：闽北的青绿山水，是伴随我成长的审美的源头。大众认知里，黄河奔腾浩荡，这是它广为人知的一面。但大河万里绵延，亦有静谧婉转、碧水安流的段落。年少时我长期栖身山野，慢慢体悟。所谓山河的本真，既有层峦奔涌的雄阔，亦有万物安然共生的温润。艺术创作最忌讳固守刻板的印象，应当尊重亲眼所见、内心所感。正是这段扎根乡土的经历，提醒我要抛开先入为主的成见，真诚体察天地万物原本的面貌，这也是我创作《黄河第一湾清水湾》最初的心愿。

新华网：当下全球都关注生态、关注人与自然共生，这幅清澈的黄河画作恰好契合全人类共同的生态追求。您希望通过这幅作品，向世界传递怎样的全新中国山河形象？

徐里：长期以来，海外对中国山河的认知常常较为单一，我希望通过这幅作品传递华夏大地雄健与温暖并存的气质。今日中国，既拥有壮丽山河，也始终重视生态保护，守护绿水青山。我们谋求发展，更懂得善待万物。期待以此展现立体、温润，追求人与自然永续共生的当代中国山水气象。

新华网：您是如何将童年习得的东方自然审美，与西方油画语言结合，形成独属于您的写意油画风格？

徐里：油画经过数百年发展，拥有成熟的色彩体系与肌理表现力。东方绘画的核心追求不在外形摹写，而贵在气韵、意境、留白。秉持外师造化、中得心源的创作观，运用油画笔触塑造山川形态时，吸纳中国画虚实、疏密的构图智慧，借助油画媒介强大的表现力承载东方山水独有的诗意与哲思。吸收外来技法之长，走入东方艺术本体，在长期写生与创作中，慢慢探索属于自己的意象写意油画路径。

新华网：我们知道，您还有一幅作品《对话》被意大利达・芬奇理想博物馆永久收藏。当时是什么契机，让您想用一幅油画完成跨越500年的东西方艺术对话？