两个六年：郑忠的两次“洞府”修行

郑忠在画室中收到这份邀请函时，心中“咯噔”了一下。三十年前的1996年，也是像这样一封信，来自文化部中国展览中心，将他从苏北乡下小镇陋室的“作茧自缚”引领向国际艺术交流的窗口。

那是他艺术生涯出道的第一个六年。

1990年，在不知“丝网版画”为何物的情况下，鉴于对印花工艺的“敏感”与研究，郑忠不由自主地进入了丝网版画的“创作状态”。彼时，他供职于一家国家大型企业——江苏省海安丝绸印染厂，每季度甚至每月都会收到中国丝绸总公司情报部发来的世界各大时装发布会照片。这些用白光粼纸贴就的图像，对于当时相对滞后的国内美术媒体，竟成了他“近水楼台先得月”汲取西方现代美术理念的契机，得时代现代美术观念之先。工厂提供的物质条件，在那个年代可谓全国独一无二。

郑忠先生：

我中心（原中国对外展览公司）是直属文化部的代表政府执行国际国内文化艺术展览交流工作的专门机构。我中心主办的《中国现代版画展》将于今年8月起在巴西、墨西哥、希腊、哥伦比亚等四国展出。此展是官方文化交流项目，应代表国内目前版画的最好水平。

为此，我们真诚地希望您能提供2~3幅作品参展，作品要求是90年代的新作，主题和尺寸不限。参展作品将获得一份入选证书和收藏证（我公司希望收藏您的作品，收藏金额双方商定）。如您的作品只是参展，我们将在结束展览后退回。在此期间如有任何破损，我们将按有关规定予以赔偿。

希望您能尽快回复我中心，并请将作品的照片（注明价格）及您的个人简介寄给我们。我们希望您的丝网版画作品《米字格系列之二》参展。

中国展览交流中心

1996年5月

然而，现实生活的困境并未因此稍减。整整六年，他处于县、市“传统绘画语境”下的歧视与非议之中。尤其是1993年处女作《米字格系列之一》获奖前，更是备受诟病。1996年，当那封邀请函到来时，他拿着信去咨询几位美术界的老师宿儒，他们异口同声：“伢儿！别被骗了！”青涩懵懂的他几乎想置之不理，却终究禁不住好奇心与“要好心”，拨通了函件下面的电话。语气平和，言之成理。于是将画寄了出去。

砂洗厂二楼，一个不足六平方“无人问津”的陋室——这是他的第一个“洞府”。在那里，工作之余，沉浸其中，风起云涌，蓄势待发。那不是清醒的谋划，而是“无知者无畏”的状态中“大作梦中佛事”。一个天才的种子，得天时地利人和，在困境中的坚持与一片非议中的自我确认里，终于脱颖而出了。

一纸“通行证”，冲破了市、县的重重障碍，走出国门，走向世界。

2020年，疫情暴发。北京火车站要做核酸检测的前一天，郑忠结束了七年的“北漂”，回到生身之地，一个乡下的工作室，潜心作画。

这又是一个六年。

与工厂时期的陋室相比，同样是一个蜗居。但这一次，前一个六年是在“无知者无畏”的状态中大作梦中佛事，而2020至今的这六年，他则是在清醒状态中消化二次北漂的经历与咀嚼，是在知此知彼的情况下，调整、深耕、研发自己的独特“产品”。闲暇时光与策展人、美术理论家、作家请教、交流如切如磋，又在读过（美）阿纳森的《现代艺术史》后，消化反刍，条分缕析，自我确认，抚今追昔，独辟蹊径，别开生面，气韵生成。