徐恒则从时代的宏观视角,谈了自己对展览的理解。他表示,有幸成长于20世纪80年代的中国,这既是他们走向成熟的一个时期,也是中国发生深刻变化的一个时期。作为一个生活在其中的亲历者,有幸以绘画人的角度,来记录这个时代的变化。20世纪80年代以来,人们的生存方式、生活方式、视野以及与世界和外界交流的方式,都发生了翻天覆地的变化,而这种变化在城市中体现得尤为典型、尤为突出。在徐恒看来,这本身就是美好的中国故事,而潘闻丞正是用他的画笔,讲述着这个故事。因此,他表示这个展览不仅对他们这一代人具有非同一般的价值,也相信对其他观众也会产生巨大的共鸣。

二十世纪80年代建筑系列-红边门/布面油画/50×60cm/2016
从嘉宾们的祝贺与期许中不难看到,“时间图景”这四个字的深意正在于此:潘闻丞以四十余年的写生与凝视,将一座山城的变迁、一个时代的心跳,悉数沉淀在画布之上。老城的街巷与新城的楼宇在他笔下交叠,个体的记忆与时代的脉搏彼此映照,构成了一幅既属于贵阳、也属于中国当代油画的精神图景。透过这场展览,人们看到的既是山城贵阳的变迁画卷,也是一代艺术家扎根本土、以油彩写心的精神轨迹。潘闻丞以地域为根、以情感为脉,让作品在时代记忆与个人表达之间找到了恰好的平衡。相信这份源自土地的深情与不断前行的求索,会继续在他的笔下生长,为贵州美术乃至中国当代油画创作留下更多有温度、有分量的篇章。
(整理/文化视界 来源:视频号@贵州美术馆、贵州师大美术馆)
作品欣赏

二十世纪80年代建筑系列-大南门/布面油画/50×60cm/2016
