分享艺术人生，启发创作思考——王颖生教授走进东莞市“东江文化”主题美术创作名家讲堂授课

10月24日，中国美术家协会壁画艺委会主任、中央美术学院教授、修复学院院长、博士研究生导师王颖生走进“东江文化”主题美术创作名家授课的讲堂，为广东东莞本土美术工作者开展授课活动。

王颖生以“独自行走——问道西东”为主题，从自身的艺术成长历程切入，延伸出对绘画的独特理解以及对中西艺术融合的亲身体验，与东莞美术工作者们分享了他独特的艺术人生和创作经验，带来深刻而富有启发性的艺术启迪。

名家分享艺术人生 启发绘画创作思考

“从7岁的第一张画开始，到现在，我耽于绘画已经40多年了。”授课讲座上，王颖生从自己从事绘画的最初经历开始，与现场的学员们分享自己与绘画的故事。他从小热爱绘画艺术，也是这份热爱让他一路不断追求自己的艺术道路。

从1994年画了《苦咖啡》在第八届全国美展中获奖，到后来毕业留校任教于壁画系，传统重彩壁画成了他二十多年来的教学、创作和研究的主题，王颖生跟随着一张张不同时期的绘画作品，带领学员们一起回顾自己的艺术人生，启发学员们在绘画创作中的思路。

“无论是中国画还是壁画，都是表达艺术家情感和思想的重要载体。艺术家在创作过程中要通过作品表达自己的情感、思想和观念，与观众进行心灵的交流。这种对话是双向的，所以艺术家在创作时需要考虑观众的感受和反应，而观众则通过欣赏作品来理解和感知艺术家的内心世界。因此，创作不仅是一种个人的艺术表达，更是一种社会文化的交流和传播。”王颖生说，创作是一种个人与世界的对话。在具体创作实践中，艺术家应注重“情感真实”和“形式完美”的统一。艺术作品的生命力在于其情感的真实性和形式的完美性。情感真实是作品打动人心的关键，而形式完美则是作品艺术价值的重要体现。在创作中，艺术家应该追求情感的真实流露和形式的完美呈现，让作品既有深刻的内涵又有动人的外在表现。

“艺术创作是孤独的，我们尽管在绘画道路上可能会遇到志同道合的朋友，但每个人对世界的感知和理解都是独一无二的。艺术家在创作过程中，需要独自面对内心的孤独，通过不断地自我探索和发现，找到属于自己的艺术语言和表达方式。正是这种孤独，促使艺术家更加深入地挖掘内心的情感与思想，创作出具有独特魅力的艺术作品。”王颖生说。

授课中，王颖生跟学员们生动讲述了自己在俄罗斯求学的独特经历。正是在俄罗斯的这段日子里，他远离中国文化，对中国文化从近观到远视，系统地梳理分析传统绘画尤其是壁画，许多模糊的认识渐渐清晰，这也为他回国致力于中国传统壁画理法研究做了一番坚实的精神准备。

“艺术是一种多元化的表达形式，不同文化、不同艺术形式之间应该相互借鉴、相互融合。”王颖生说，在俄罗斯时，他尽情地徜徉在埃尔米塔什、俄罗斯博物馆、特列恰可夫画廊、普希金博物馆、画家之家等，把心仪的画家作品细细品读，从圣像画鲁普寥夫到伊凡诺夫、巡回画派、苏联时期直至俄罗斯当代绘画，用一年的时间研磨，疯狂地画了一年的油画写生。这段问道西东的经历，让他对自己的艺术创作有了独特的感悟。