为纪念李苦禅诞辰125周年举办的“毫端心画”展览,以125件花鸟画精品之作,呈现其笔精墨妙的艺术风貌与融入传统的写意精神。我以为,写意不分大小,不是题材大、尺幅大就叫大写意,如果非要说大,只是中国人极言其最、极言其高的意思。人的精神不会被尺幅限制,写意精神之可贵,正在于它能够冲破物质环境的束缚,方寸之地亦有精神遨游,心游万仞,思接千古。
李苦禅与中国国家画院的前身中国画研究院有着极深的渊源,他创作的许多精品至今仍是中国国家画院的珍藏。此前在中国国家画院举办的“国之颂——庆祝中华人民共和国成立75周年全国美术作品展”中,他的《松琴图》就曾展出。李苦禅的儿子李燕长期担任中国国家画院工作室导师,许多优秀中青年艺术家从他的教学中受益。
今天,我们总说传承创新,如果20世纪没有像李苦禅这样一大批艺术大师全面地继承传统,并将传统转换成新的时代艺术语言,传统就会中断。他们从传统中学习,再把自己的艺术创新嵌入到传统之中,增加了新的内容、新的血液,使得传统发扬光大,并形成生生不息的、活着的传统。守正创新的意义正在于此。21世纪的接力棒如今已在我们手中,向前辈学习,守护好、传承好我们的优秀文化传统,才是对老一辈艺术大师最好的怀念。
(文/徐涟,中国国家画院副院长、研究员,在“毫端心画·纪念李苦禅先生诞辰125周年小品精品展”开幕式上的致辞;来源:中国文化报)