陆家华 | 云艺大型原创音乐剧《象北旅行》：惊艳首都大舞台的儿童剧范本

舞台美术与奇幻森林的呈现

该剧的舞台美术设计为观众打造了一个美轮美奂的森林世界。多媒体技术的运用，使得舞台背景能够随着剧情的发展呈现出不同的场景，从郁郁葱葱的原始森林到氧吧式的村落，从宁静的公路到广袤的田野，让观众仿佛跟随象群穿越了整个云南的七彩大地。舞台上的道具设计也别具匠心，树木、花草、拱桥等道具的制作逼真，与多媒体背景相互融合，营造出强烈的真实感。服装方面，为大象和其他动物角色设计的服装造型独特，既保留了动物的外形特征，又融入了可爱的卡通元素，符合儿童的审美趣味。大象的服装用柔软的材质制作，色泽模拟出大象的皮肤质感，演大象的演员们仿佛真的变成了可爱的大象而活灵活现。其他动物如小鸟、猴子等的服装也各具特色，色彩鲜艳，细节处理精致，为舞台增添了不少生机和活力。

音乐与戏剧歌舞表演的配搭有待提升

《象北旅行》试图探索一种独特的风格，将戏剧表演与儿童歌舞相结合，赋予其一定的“百老汇音乐剧”色彩。音乐旋律在戏剧场景中，能够很好地烘托气氛，增强剧情的感染力。剧中最精彩绝伦的就是象群的叫声。但是，当象群在森林中欢快奔跑时，困顿时，音乐也应该随着象群的情绪传递着变化。部分唱段旋律与舞蹈动作重复率较高，尤其，动物群像的歌舞设计编排缺乏辨识度，势必会影响小观众们的新鲜感。

该剧的音乐设计，善有可发挥的空间。贯穿整个剧情的音乐在表现形式上似说非说，似唱非唱，在实际呈现中却未能达到最理想的效果，既无明显一戏一格的独特性，似乎也缺乏戏剧音乐的优美感，听起来有“说歌”的感觉，难以给观众留下深刻的印象。云南有丰富的民间音乐资源，该剧在音乐创作上未能充分挖掘和利用这一宝藏，不免有些遗憾。如果能够结合云南巴乌、葫芦丝、芦笙、昆明说唱、云南童谣……音乐风格更符合儿童审美，创作出一些朗朗上口、易于传唱的歌曲和旋律，相信会让该剧更好。

与项目负责人、编剧、总导演刘琼合影

项目负责人、编剧和总导演刘琼感慨：“本次一路向北跨越2000多公里的公益专场演出在传递爱也在收获爱，我们希望《象北旅行》不仅是一场专业的儿童音乐剧演出，更是一趟让社会与所有孩子相互靠近的旅程，剧组成员一直努力去让每个孩子感受世界的多彩。”她以“构建人类命运共同体”和“保护生物多样性”为精神内核，除了人与自然生态共生，同时呼吁人与人之间和谐相处。

将生态文明教育融入戏剧艺术，通过儿童视觉传递生命共同体理念的主题立意，棋高一着可圈可点。站在生态叙事致高点的位置，又以数字化现代化科技创新投屏舞美为支撑，以教育实践为使命责任担当打造的儿童音乐剧——《象北旅行》成为了兼具艺术深度与社会意义的儿童剧经典之作。

（文/陆家华，来源：滇云艺海）