管怀宾新书《园语》 | 一个装置艺术家的造园心迹

《园语》

管怀宾著

浙江人民美术出版社

提起装置艺术，多数人脑海里浮现的是冰冷的金属、前卫的观念、抽象的表达，很难将它与江南古典园林的亭台楼阁、花窗月影相联系。但在装置艺术家管怀宾的手中，这两种看似气质毫无关联的艺术却交织在了一起，在当代艺术的语境里，营造出具有东方古典气质的空间美学。

如今，管怀宾将他的艺术历程凝结于《园语：一个装置艺术家的造园心迹》一书中，翻开书页，仿佛走进一座跨越时空的“心园”中。

内容简介

《园语》一书系统性地回顾了管怀宾教授独特的“园语”思想的生发与实践，收录了其10篇艺术随笔与3场深度对谈，集合了过去20年的写作，是他对自身艺术思想的整理与回顾。书中以“园语”这一重要艺术理念为线索，既介绍了思想的形成过程，也带领读者概览管怀宾的重要作品与展览，多维度展示了一个艺术家的成就。从中读者可以感知到他在空间营造的过程中所呈现的人文情怀和意境旨向，其让传统文化进入当代艺术的数年探索，为后人指出了一条具有东方特色的当代艺术可行之路。

书荐

管怀宾的思考实质上是挣扎在两条交错无定的归舟之上：一条是当代艺术对人的生存的关怀，另一条是中国根深蒂固的诗性传统。他在用一种新的方式来重构传统园林的诗意。但他心心念念的不是此类美学命题，而是这类命题在今天所遭遇和临对的社会实况。

——许江，中国文联主席、中国美术学院学术委员会主任

管怀宾所要做的，是以中国园林的场所精神开启一种新的装置形态。在造园现场，各种物象与材料从原本的语境中被释放出来，在陌生的情境中自立、转义，建立起新的结构关系。此物和彼物之间形成一种特定的因缘指引，于是物在园中就不只是材料和表意系统中的符号，它还是一个世界环节，此环节卓然为物，既指引他者，又自成气象。物的“创世纪”由此发生。

——高世名，中国文联党组成员、副主席、书记处书记

人类从未停止过建造自己的生存环境，从而装置的艺术可以说存在于我们生活的所有时空中。生长于江南、国画家背景的管怀宾的艺术探索，纠结于东方园林的营造学与被艺术史称为“装置艺术”之间，他的实践与执着追问，无疑将为这些领域补充过去不曾有过的有益成分。

——徐冰，当代艺术家

怀宾的艺术给大家一个富有意义的启示。他的东瀛游历给了他之后的作品这样一种特质:当代性里东方质潜移默化地融合了西方，畅饮过密西西比，方才领略东临碣石。我想这是他的“园”。

——谷文达，当代艺术家

广义装置其实就是造物，当造物变成处境性的此时此际的现场行动时，便成就当代艺术意义上的造园。艺术家管怀宾深谙此道，且乐此不疲。

——孙周兴，浙江大学、中国美术学院教授

造物与非造物总是存在的，它们有时可以孕生作品，也有时并不停留于作品的层面，它可以被归作为某种系统的构筑。管怀宾的艺术活动，可以被认为正是基于这个系统的探求与建构。

——千叶成夫，日本美术批评家

01记忆深处的故园景色

管怀宾与“园”的故事，要从1980年秋进入苏州工艺美术学校说起。在每日往返于狮子林与拙政园的学生时代里，古典园林对他潜移默化的熏陶，时刻影响着他的后续思考与创作。