“行走——冯大中、郭兴文沪上诗书画雅集展” | “三位一体”串联起这个时代最温暖而深刻的文化足迹

然而，展览的惊喜在于其“新创青绿山水”。这些作品，如《岱宗夫如何》《滴翠峡》《林泉胜境》等，展现了冯大中艺术世界的另一极。评论家邵大箴曾指出，其山水画稿实为“写胸中灵和之气”，在线墨氤氲间，抒发的是徜徉天地的开阔胸怀与愉悦心境。这揭示了他艺术道路的完整根基：既“师古人”传承法度，更“师造化”向自然汲取灵感。画虎是“格物致知”的功夫，画山水则是“澄怀观道”的抒怀。二者合一，方是一位深植于中国文脉、追求“传统与现代”的完整艺术家。观众由此“重新发现”，冯大中不仅是一位技法精湛的画家，更是一位拥有独立精神世界、诗心与画意互通的当代顶级大家。

展览的深层价值，在于其沉静而自信地彰显了中华美学的“文化底蕴”。它不追求形式的先锋，而是深耕内涵的厚度。“诗书画同源”，不仅仅是一种艺术形式上的关联，更是中国文人精神一体多面的表达方式。冯大中以丹青“造境”，郭兴文以诗词书法“题境”“咏境”，共同将观看体验提升到一个需要调动全部文化感知与人生体悟的层次。

例如，观《松荫高士图》，画意幽深；再读郭兴文题诗“卷曲虬龙头上旋，崖前卧看五湖间”，诗情立刻为画境注入了历史的旷达与隐逸的遐思，书画的视觉形象与诗歌的文学意象交织互文，意境顿生。这种“诗中有画，画外生诗”的互动，正是苏轼等先贤所推崇的文人理想。展览如同一堂无声的公共美育课，它邀请并引导观众超越单纯的“看画”，去“读画”、“品画”，在诗书画的交响中，滋养“腹有诗书气自华”的灵秀心境。在这个意义上，朵云轩这座百年文化地标，通过此次展览，成功地将自身从艺术品的“展示驿站”，转型为千年文心的“传承现场”。