《蚀·生——荒野》丙烯、油彩、矿物土质颜料亚麻150cm×180cm
刘会云:
当时间化作层层肌理,生命在侵蚀中如何重塑?
我的《蚀·生》系列给出了答案。《寒境》以冷蓝构建静谧,隐喻沉寂中的坚韧;《荒野》则以橙红线条撕裂青绿,象征荒芜中迸发的张力。
这次课程不仅是一次技法的打磨,更是一场内心的探索。在反复的刮擦与厚涂中,我打破了具象的束缚,找到了情感宣泄的出口。从破坏到重建,我深刻体悟到东方美学“虚实相生”的真谛,也更加坚定了自己用当代视觉语言探索生命命题的创作方向。

《大地系列》综合媒介180cm×300cm
曙光:
作品以厚重堆叠的肌理笔触描摹大地涌动的生命肌理:
浓烈撞色交织,苍褐沉郁的色块是土地的厚重基底,亮粉、翠青、钴蓝肆意流淌,如同山野间晨昏光影、溪流沟壑与植被生机。刀刮与厚涂技法让画面凹凸起伏,模拟大地被风与岁月侵蚀的褶皱。
左右两幅画面既各自独立,又气韵贯通,打破具象风景的束缚,剥离山川地表的外在形貌,凝练出大地包容沧桑、生生不息的内在力量,以情绪化的色彩语言,诉说土地沉默又磅礴的原始生命力。

《后摇滚》综合媒介50cm×60cm
《灵魂》综合媒介180cm×200cm
杨楚天:
这幅作品以“灵魂”为题,灵感来自灵魂乐中那种直击心灵的力量。创作媒介选择了宣纸,我将一层层宣纸进行堆叠,趁着湿润,用刷子、刮板、滚筒进行塑形。宣纸的纤维在水的浸润下变得柔软可塑,刷痕与刮痕记录下每一次力度的变化,形成像乐谱上的波纹的肌理。
为期一个月的综合材料绘画研修班学习,让我对当代艺术创作有了全新的认知与思考。此次研修不仅是一次技艺的提升,也让我看到了不同艺术家对材料独特的理解与诠释,让我意识到作品中表达的思想才是艺术的灵魂。今后我会继续精进创作,我将带着我对材料语言的理解在综合材料绘画的道路上前行。

《武夷心象》亚麻布、宣纸、丙烯180cm×150cm200cm×100cm