对话何汶玦 | 用艺术构建理想国

展览时间

2024.6.15-2024.7.14

展览地点

芳草地画廊（北京市朝阳区东大路9号侨福芳草地B座LG2-K-14&LG1-13）

6月15日，艺术家何汶玦个展在芳草地画廊隆重启幕，展期至7月14日。作为一名以绘画成名的中国当代艺术家，何汶玦此次将重点放在雕塑、装置等艺术表现形式，围绕权力、情色、爱和死亡等主题，深入探索了人类存在的深层意义。他的作品不仅是视觉的盛宴，更是深刻的哲学思考，揭示了现代社会的复杂性与矛盾性，为观众带来了全新的思维和感悟体验。

展览现场

“艺术的使命就是让人们意识到，尽管命运不可掌控，但生活依旧充满了无限的可能性。”

——何汶玦

在艺术史中，权力、欲望、爱与死亡是经久不衰的主题，这四个主题如同人类生活中的四根支柱，支撑着我们的存在。权力是人在社会结构中定位自我的手段，欲望是推动人前行的内在动力，爱是人与人彼此连接的纽带，而死亡则是生命的终点，赋予我们存在的深刻意义。每个人在追寻权力与欲望时，会体验到爱带来的温暖与痛苦，最终在死亡面前反思一切的价值。这四者交织在一起，形成了每个人独特而丰富的人生篇章，展现了人类经验的无限深度与广阔。

涅槃，34cm-44cm不等，陶瓷，2016

何汶玦通过参照艺术、哲学和文化系统，阐述了一种迷人而富有诗意的视觉语汇，促使观众思考有关生命、死亡、短暂性、记忆、时间流逝、贪婪和欲望的话题，同时还探讨肉体与环境、物质与精神之间的关系。

死亡裂痕，瓷，34×20×8cm×11pcs，2016

何汶玦的作品创作材料多样，包括陶瓷、琉璃、青铜等，这些材料不仅具有独特的美学价值，还承载了深刻的文化象征。例如，他的陶瓷作品经常通过镀金处理，探讨脆弱与华丽之间的关系；而他的青铜作品则通过时间的沉淀，表现历史的痕迹和时间的力量。

恶之花·3，清代匣钵、陶瓷，54×22cm，2019

权力的解构与反思

何汶玦通过艺术作品解构权力的象征，揭示权力背后的隐性暴力和控制。他的作品常常展示权力者与被压迫者之间的互动，反映了社会中的不平等。这种对权力的解构，不仅是对政治权力的批判，更是对社会结构和文化权力的深刻反思。

点石成金，青铜、24k黄金，2010-2012

情色的美学与探索

在何汶玦的作品中，情色被赋予了独特的美学价值。他通过细腻的笔触和大胆的表现手法，探索了人类的欲望和身体的美感。他的情色作品不仅是对身体的描绘，更是对人类内心欲望和情感的深刻挖掘，试图打破传统道德观念的束缚，展现对欲望和自由的肯定。

黄金时代，镀金陶瓷，38.5×38×3cm、48×21×4cm、42×32×3cm

爱的多重维度

何汶玦的艺术同样深入探讨了爱的多重维度。他的作品不仅表现了浪漫爱情的美好与复杂，还涉及亲情、友情和对自我的爱。通过对不同形式爱的表现，揭示了爱在塑造个体身份和社会关系中的重要作用。爱在他的作品中既是救赎的力量，也是痛苦的来源，体现了爱的多样性和复杂性。

死了都要爱，瓷，210×108cm，2014-201

死亡的诗意与哲思

死亡是何汶玦艺术创作中的核心主题之一。他通过对死亡的探讨，揭示生命的脆弱和人类对死亡的恐惧与反思。何汶玦认为，死亡不仅是生命的终结，更是对生命意义的深刻思考。他的作品通过对死亡的表现，让观众反思生命的价值和存在的意义，从而更深刻地理解生命的本质。

涅槃，瓷，41×41×15cm，2016

涅槃（局部）

TARGET目标杂志对话何汶玦

采访者：距上次在芳草地做个展已有10年。2014年展览时展出的全是绘画作品，这一次多是雕塑、装置，做出如此大的转变，有什么契机吗？

何汶玦：没有特别的契机，就是一种兴趣。我对任何事物都充满了好奇心，想去尝试，看看能不能做到。有一些想法，就想把它表现出来。

我第一次接触陶瓷是去泉州参加一带一路的活动。泉州是海上丝绸之路，当地政府组织了全国一些知名艺术家到那边去学习交流，当时我在里面年纪比较小，对陶瓷什么都不懂，通过这个活动接触到了陶瓷，就萌生了做《365天》这个作品。这是一个关于欲望的作品，将每一天比喻成欲望的各种动作的形式。我创作这个作品的过程可以算是文思泉涌，作品做了好几年，因为365天就是365个画面，每天都不一样。

艺术家何汶玦工作室

采访者：这次展览展出的作品材料看似都光泽度很高，又很脆弱，比如陶瓷、琉璃。

何汶玦：是的，本身我这个人也比较脆弱，但我喜欢这种华丽、美的东西，比如珠宝、玉雕。其实我也做过重金属的作品，如金器、铜器。这一次展出主要是陶瓷和琉璃。同时，策展方说有一面白墙想加一些绘画，所以我加了三张绘画作品。

采访者：那您现在画画的时间，是不是不多？

何汶玦：做各种事情的时间都有，就看想不想做，有没有这个动机。画画对我来说已经非常熟练，而我又是个好奇心很重的人，喜欢探索各种东西，所以现在画得相对少一些。

日常影像-太阳马戏团，布面油画，200×300cm，2014

采访者：您因为绘画为人所识，却没有固守于此，而是尝试更多的艺术形式，做出这样大的转变，可曾有所顾虑？

何汶玦：的确，有很多朋友劝我别做，认为没必要尝试其他形式，但我的性格就是这样，挡不住。如果转变的代价是在自己能承担得起的范围之内，我就会在现有的可能中尝试更多。

Klein NO.1，47×51×2cm，2015

Klein NO.2，48×52×2.5cm，2015

采访者：上次在侨福芳草地做个展到现在，这十年您在艺术上和心态上的最大变化是什么？会有意识地去比较或总结吗？

何汶玦：我经常会自我反省。艺术太无情了，你看张三、李四做得好，但那是别人的，每个人都只能按照自己的思路做，我也不知道符不符合潮流，但一路走过来，总有一些对艺术的想法，都体现在作品上。

采访者：在创作主题上，您所关心的问题是否也发生了一些变化？

何汶玦：不管是绘画，还是装置、雕塑，我的作品始终是一脉相承的，都是关于权力、情色、永生和死亡，这是我一直关心的主题。以前，我用画笔来创作，现在更喜欢用金银玉器来表达，这都是遵照自己的内心来进行的。搞艺术能和别人商量吗？没法商量，一切都是出于自己的兴趣。

采访者：在做雕塑、装置之外，您现在还有哪些兴趣？

何汶玦：可能很少有人知道，我对古代艺术品收藏非常痴迷。受家族影响，我从几岁开始就很喜欢买瓶瓶罐罐，当然不只是对器物的迷恋，更是对传统文化和古董的热爱。我有一个理想国，是我毕生追求的。我非常想把我收藏的东西和我的作品结合起来做一个展览，可惜一直没有找到这么一个机会。陈列上，我很喜欢博物馆的感觉，以前在“白盒子”做展览，也喜欢按照博物馆的陈列方式，这样的仪式感体现出对作品的尊重。

百财,琉璃，尺寸不一，2012-2015

采访者：当初选择做艺术家这个职业，和您从小喜欢收藏有关系吗？

何汶玦：肯定有关系，但当时没想那么多。就是一心想当艺术家、画家。刚做艺术家那会儿很艰难，没有钱，也没有画廊支持，就一个人在做。

采访者：不同时期会有不同的目标和理想，成为艺术家之后，您的动力来自于什么？

何汶玦：我的目标从来不是具体要赚多少钱或者过上什么样的生活，它更像是一种理想主义的心境，是一种虚无的东西。我每天幻想一种理想状态，唯美的故事、照片、小说里的情节，都是现实生活中不存在的，我爱做这种虚虚幻幻的梦。如果非要说的接近现实一些，就是我刚才所说的展览。不管是家里传下来的还是我自己收藏的古代美术，这些收藏是我一直的兴趣。

艺术家何汶玦工作室

采访者：理想为现实指路是一件好事。

何汶玦：但是两者的距离太大，就会产生落差，追赶起来很痛苦的，就像活在虚无中。小时候我就爱看一些故事，比如《阿里巴巴和四十大盗》、《基督山伯爵》，这些充满珠宝和冒险的故事让我特别迷恋。我总幻想自己有一天推开一扇门，或者走在山间小路上时，突然发现一座古代城堡。天天幻想这些事情，是不是有点神经质？但我真的一直在想象这些，并想把它们展示出来。

采访者：希望带给很多人这样的魔法体验？

何汶玦：对。就是要共同享受。不是说自己拿出一件东西悄悄卖掉，不是这种想法。这是一种虚幻的理想，乌托邦，一个美好的田园生活，人人都开心，没有焦虑。但可能吗？不可能完全实现。

采访者：很难得您至今还保有这样的梦想时刻。

何汶玦：有的时候会有一点失落，主要是我觉得理想没有实现，年纪又大了。生活中有些东西是不能按照自己的想法来进行的，人必须面对现实。但有时候谈一谈理想也挺开心的。

艺术家何汶玦工作室

采访者：这次展览的很多作品都与死亡、爱有关，是人类永恒的话题，您怎么理解“永恒”？

何汶玦：为什么我想做古代文明展？它展示了时间的延续，让我们看到光阴的流逝。其实哪有真正的永恒？所谓的永恒是不存在的，我们所做的只是相对的延续。我迷恋这种永恒的希望，这是一个理想。你看我创作的作品，权力是人们迷恋的东西，情色也是如此，两情相悦是人间最美好的事情，但往往最终是一地鸡毛。所以我构建的是一个理想国，也是所有人心中的理想国，我尝试从某一个细小的方面去战胜这些主题，每一个作品背后都有我的观点。

末日辉煌，瓷，直径：100cm，2016

采访者：您对“死亡”的看法又是怎么样的？

何汶玦：死亡是每个人都要面对的归宿，所以它有意义，但也没有实质意义。所有的意义都在于身边的亲人对他们的挂念和想法，这些东西虽然不是永恒，但人总想留下一点什么，不白来这个世界一遭，以此对抗无常。人的能力太有限了，消失后，除了家里的几个人会悲伤，最要好的朋友会惋惜，但我们不要觉得自己很重要，每个人都不重要。

丰碑，瓷，36×36×94cm，2014-2015

采访者：听起来悲伤而意外，印象中您是一个非常乐观的人。

何汶玦：其实那种假象很悲伤。我看起来很开心，别人觉得我很强大、无所畏惧，但都是假象。你看我做的东西都是很脆弱的，一碰就碎，内心也是如此。

采访者：年纪越长，不是应该对自己更好？更了解什么才是安全地带？不容易受伤？

何汶玦：是的，虽然经历了很多，但我希望还能够勇敢面对这些。

（来源：目标TARGET）

艺术家简介

何汶玦

1970出生于中国湖南

1989-1993深圳大学现代艺术学士

1994-1997中央美术学院第九届油画高研班

2003-2006吉林艺术学院绘画硕士

湖南省油画学会副主席，中国美术家协会会员，中国油画家学会会员。何汶玦的艺术与当下时代风潮紧密结合，却弥漫着一股个性的特征。他的创作以一种艺术贴近世俗生活的姿态，却总能将我们从所能看见和认可到的世界，引领到了一个掩藏的不可预知的广袤空间。他的作品在中国以及印度尼西亚、西班牙、意大利、韩国、德国、比利时、奥地利、马来西亚、美国、瑞士、法国和英国等国家的许多机构展出。作品公共收藏于中国以及比利时、印度尼西亚、瑞士、西班牙等多家重要美术馆。