钞氏兄弟（钞子艺 钞子伟）·以物寄情陈述时代的记忆 | 中国当代陶瓷名家邀请展暨首届中国·宋庄陶瓷协会作品展

主办单位

中国文化艺术发展促进会陶瓷专业委员会

北京宋庄投资发展有限公司

承办单位

中国宋庄陶瓷协会

中国宋庄雕塑协会

北京上上国际美术馆

北京一辰清风文化传媒有限公司

总策展人

吕品昌

执行策展人

钞子伟

学术主持

宋伟光

展览统筹

徐嘉敏、钞子艺、黄镇

顾问

周国桢、隋建国、孙家钵

主任委员

吕品昌

副主任委员

郅敏、钞子伟

成员

吴越申、董博、王少军、方力钧、郑宁、刘正、左正尧、朱乐耕、陆斌、李见深、远宏、周光真、邱耿钰、宋伟光、夏和兴、马佩、黄胜、赵兰涛、陈烈汉、吴永平、陈进林、钞子艺、黄镇、丁易名、熊开波、马军、邢之

协办单位

北京国中陶瓷馆

北京陶瓷艺术馆

景德镇陶溪川美术馆

景德镇三宝国际陶艺村美术馆

北京通州文旅协会

艺高百利艺术展览服务（北京）有限公司

指导单位

中共北京市通州区委宣传部

北京市通州区文化和旅游局

中共北京市通州区宋庄镇委员会

北京市通州区宋庄镇人民政府

学术支持

中国陶瓷工业协会、河南省美术家协会、西安美术学院、景德镇陶瓷大学、南京艺术学院、郑州大学美术学院、中国非物质文化遗产保护协会陶瓷分会、中国文化艺术发展促进会陶瓷专业委员会（陶瓷院）、中国文化产业促进会陶瓷文化专业委员会、江西省美术家协会陶瓷艺术委员会、中央美术学院陶瓷艺术研究院、中国美术学院手工艺术学院、天津美术学院造型艺术学院、四川美术学院设计学院、广州美术学院手工艺术学院、湖北美术学院手工艺学院、清华大学美术学院雕塑系、中国艺术研究院雕塑院、山东艺术学院设计学院。

参展艺术家

（按姓氏笔画排序）

丁易名、马军、王少军、王世刚、王忠全、王京成、王俊远、王艳艳、王浩龙、王爽、王登、方力钧、左正尧、白明亮、包筱瑜、冯都通、冯澍、司秋利、吕品昌、吕琼雯、朱乐耕、朱尚熹、朱勇、任峰、刘士铭、刘丹华、刘正、刘志军、刘保雷、刘浩然、刘谦、刘颖睿、安然、孙晓晨、孙家钵、苏献忠、李见深、李占洋、李伟、李冰、李庆利、李南南、李燕蓉、杨帆、杨志、丽莎、时子媛、吴茜、邱耿钰、余剑锋、张三聪、张婧婧、张琴玉、张琨、陆斌、陈云贵、陈君、陈金旺、陈洁、陈烈汉、邵长宗、郅敏、罗瑾、岳峻、金文伟、周国桢、周璇、庞少贤、郑冬梅、郑宁、郑智君、孟胡蝶、孟福伟、孟德武、赵兰涛、赵俊璞、刘梦佳、郝伟乐、胡学富、钞氏兄弟（钞子艺、钞子伟）、施琳琳、姜波、姚永康、耿雪、夏和兴、夏学兵、柴国良、张馨月、徐结根、徐悦涵、郭宝寨、唐珂、涂志新、黄山、黄伟红、黄细乐、黄胜、黄美尧、黄敏、曹春生、曹智勇、康新科、董琳、蒋汐、韩文明、景怀宇、谢长敏、谢璇、喻建辉、詹伟、蔡梅之、谭斌、熊开波、戴雨享、戴耘、魏华。

钞子艺、钞子伟兄弟是一对令人瞩目的双子星座，熠熠发光。最初我是被他们兄弟二人的勤劳、朴素、谦虚、热忱所感动。当你坐下来和他们谈，再看看他们制作的状态，观赏他们的作品，那未空气就会不知不觉地慢慢地转化为一种苦涩中又渗透着温馨的芬芳，这是一个艺术创造、艺术劳作、艺术畅想的地方。

自古以来，雕塑都是以做人，做动物为创作载体去表现大自然和人类社会万千不同的形态、思想和意境。钞子艺和钞子伟兄弟当他们一踏上艺术征程的时候，就情有独钟地爱上了这以物寄情的艺术体式，一往情深地、执着地、甚至是痴迷的在这条路上走下去。经过十几二十多年的磨砺，做出了一系列的作品，展现了他们的才华，也惊动了雕塑艺坛。他们的作品深深地打动了观众的心绪，沉甸甸的发人深思。

钞氏兄弟以写实的塑造、陶土烧制形式、选用看似极其平凡的、甚至是生活细节的物件，真实的刻画历经沧桑、磨难的历史、以唤起人们对往事的记忆、对历史进程的再认识。无论是旧军鞋、旧军帽、冲锋号、冲锋枪、军包、笔记本和茶缸，支援前线的手推车、大板车、水井上的辘轳、土房里的老灶台、墙头的老门框、老门楼，河岸上的破木船，亦或是解放牌汽车、东方红拖拉机、毛泽东号火车头，以及“家园”、“校园”、“寺院”等等，都是寄物以情，睹物思人的艺术表现，把残旧的物件情感化了、生命化了、人格化了。

（文/盛杨，中央美院原党委书记著名雕塑家，摘自《寄物以情引新思》）

钞氏兄弟以写实性和表现性相互融合的语言，再现中国传统建筑的人文意涵与现实命运，作品的选题几乎包容了南北方主要的建筑形式。他们选择了门楼作为民居建筑的独立典型，着意表现其历经沧桑的表情，在其象征性意蕴中，历史的肌体凝固，而其灵魂在诉说。这一系列作品一扫当代流行陶瓷的光鲜艳丽、浮泛虚饰，显现着黯淡、沉郁的悲剧色彩。

如果说钞氏兄弟在人文制陶阶段解决了陶艺的当代性转换，技法层面的实验大于精神的表现，无疑地，在2003年之后，则逐步实现了观念和技法的统一、主题和题材的切合，尤其是红色历史的矛盾性和复杂性的自觉探索，使得《东方红系列》又名“红色机器”，成为机械美学在中国当代雕塑中的一种独特表征。在钞氏看来:“东方红”是“红色中国”的代名词。自中国红色政权建立及巩固之后，“东方红”便以一个特定的符号登上中国历史的舞台。而东方红拖拉机和火车头就是这一时期工业发展的典型代表。与其说作品的震撼力来自形象的逼真，毋宁说，来自一种表现性的揭示，来自历史命运的自我反讽。

《东方红系列》以严格而繁重的手工作业而非现成物利用或点子取巧，进入了逆反形式的实验，它的涵义令人沉思且具公共性，尽管形式上还需要更具历史语境关联的营造。甚至其尺度、重量以及展示和陈列的空间、地点，都有待更加倚重公共性和纪念性的意向。

（文/岛子，清华大学美术学院教授、博导、评论家，摘自《人文制陶、机械美学、反思性纪念物——钞子艺、钞子伟雕塑艺术评析》）

说起来钞氏兄弟的“写实”，是对现实有心的琢磨、选择和提炼，他们的作品似乎可以理解为是现实物品的“肖像”，且看作品《东方红号》，这件破旧的拖拉机驾驶室的顶棚遮盖着防雨布，防雨布的四周均匀的、牢牢地钉嵌着的按钉已在悄悄生出锈斑，驾驶者早已离去，座位上被遗弃的布包仿佛尚留余温。它虽摆脱了劳作和重负，得以喘息，但它老了，不中用了，它辉煌的时代已经过去，如今只剩下残破的肢体，伴随着它的风烛残年，抚摸着破败的车头，心生感叹，蓦然见到“东方红”这鲜红的标示，依旧夺目、依旧光艳，挣扎着向人们提示它那永不泯灭的骄傲。

钞氏兄弟还有许多，如老屋、老城楼、老火车头、老汽车等，他们想干艺术留住了那一典型时代的典型物件，那种机械化作业给当时的劳作带来的欢乐和美好。他们用这种细腻入微的“笔触”通过现实的种种表象陈述着记忆的价值。

钞氏兄弟把生活记号转化成艺术符号，形成了“睹物思人”的纪念性价值。钞氏兄弟的作品不是陶艺，不是波普，也非古之“像生”，而是有心思的以细微的情感撷取和选择典型事物，深化细节，关注社会，追忆过去，留住残缺，留住思考的当代之作。

（文/宋伟光，景德镇陶瓷大学教授，博导，中国工艺美术学会雕塑专业委员会常务副主任，摘自《钞氏兄弟的心思》）

钞氏兄弟艺术的特质。体现在下列几个方面：

一、表现语言的实在。钞氏兄弟善于极致化地追求塑型的真实，真实到细致入微，每处结构，比例精准，形象高度肖似客观，连肌理、质地、纹路，都会历历呈现。长期陶艺创作与研究的功底，令他们可以如绣花一般搞雕塑，对造型从不苛且含糊，精微入里。一个重要原因，是他们重艺也重技，从不鄙视形而下的技，致力于技艺融合统一，总以精工细作，来保证艺术表达，同时，他们用技有度，能够控制技术和做工的投入，止于沦为工艺之前。

二、创作作风的实在。钞氏兄弟搞创作，从来都是自己动手。他们从不故弄玄虚，十分尊重客观真实。他们在中央美院、清华美院雕塑系先后学习，已科班地领受了造型解剖训练。他们最擅做老旧火车、汽车、板车或拖拉机，上面有无数零配件包括难以计数的螺丝、齿轮、管线或板材，不同质地。心情浮躁肯定难以为继，但他们一丝不苟踏踏实实做了一大批，其产量及深入程度，想让人不佩服都难。

三、审美趣味和艺术主张的实在。钞氏兄弟属于中国文化色彩较浓的艺术家，他们来自到处是庄稼和文物的河南，造型底子是陶艺。他们是一对孪生兄弟，外人初识，难分彼此，“这一个”就是“那一个”的“写实”，他们珍视上帝造物的原创，怀旧与复古支撑起他们的美学主张，残垣断壁，废铜烂铁，散发出被当代化洗礼的原味。那些停驶的卡车，报废的拖拉机，断履的坦克，已与主人分离的军装，以一种英雄的悲壮静默在我们眼前，传达着钞氏雕塑史诗般的抒情。

（文/邹文，清华大学美术学院教授、博导、评论家，摘自《一路钞塑直抵实在》）

钞氏兄弟是雕塑界以陶瓷材料完成作品，享誉国际的名家，他们做的拖拉机，破房子等拿过国内国际各种大奖，是当今值得佩服，为数不多有真才实学的当代艺术家。他们近期忙于新作，我戏称《一百零八好汉鞋》，作品已初具规模，几亩地的院子屋里屋外到处摆满完成的和正在做的“超级大鞋”。已经完成一百零八双各个阶层人士穿过的各类型号，各种样式，不同材质的鞋子。

每只鞋的尺寸大约一米左右，重量壹两百斤，一百零八双鞋总工时到现在已将近十年，眼前看到的这些大鞋，比做一只精美的新鞋的难度不知要大多些难多些，靠什么样的精神力量支撑，才能完成如此艰巨的高难工程。我所理解，这就是工匠精神。

所谓“地”是可以容纳一切，生长万物，收获未来的无限博大，一步步脚踏实地走过平凡。这一百零八鞋正是完成“地”的使命而来。我想中国数以万计的穿着如此这般鞋子的草根大众、行走在九百六十万平方公里的大地上，他们是真正的人民，创造历史的动力。

（文/李广才，画家，摘自《一百零八双好汉鞋》）

参展作品欣赏

《史迹》陶瓷尺寸可变2018-2023年

景德镇国际陶瓷双年展优秀作品巡展中央美院美术馆

《史迹》局部