胡斌教授谈到,王绍强与一般艺术家有所不同,他成长于潮汕浓厚的文化氛围中,并曾在上海学习,担任过设计师、视觉艺术设计学院院长,后来又成为美术馆馆长。尽管工作繁忙,他能够在艺术创作与工作中保持条理清晰。馆长和设计师的身份,无疑为创作带来了不同的体验。
王绍强回应道,美术馆工作让他有机会近距离接触许多优秀的当代艺术家,参观他们的工作室,观察他们的创作状态,这种得天独厚的机会激发了他更多的触动与思考。此外,作为设计师,他习惯于做调研、研究、梳理、归纳、提炼,并重新形成新的表达方式,这些方法也同样适用于当代艺术创作。他认为,做当代艺术也需要通过阅读、梳理和寻找问题,将这些问题融入创作之中,从而建立起与艺术创作的关系。与此同时,这种方法论也有助于处理复杂事务。
胡斌对此表示深有感触。美术馆工作广泛接触不同类型的人,开阔视野,也是一种学习。此外,设计本身是一个系统工程,具有很强的管理性,这与传统艺术不同。而当代艺术也是一个系统工程,不仅仅是自己作画,还需要统筹安排,调动人员,考虑作品在展厅中的呈现方式和效果。正是这些多元的工作经验,赋予了王绍强的创作一种独特的系统性与整体性。
广州美术学院人文艺术学院院长胡斌教授进行对谈
2.艺术创作与山水的关系
胡斌指出,王绍强的作品主要围绕山水这一主题,而且他的山水观念别具一格,一方面与地理地貌和地图有关,另一方面也与星象相关。对此,王绍强分享了自己在有限时间内进行创作的一种方法,即深入探索材料本身的属性,包括研究纸张的特性,以及水与墨之间的关系,这些因素对作品的最终效果起到了决定性作用。
此外,王绍强还表示,古人对山水的理解,不仅仅限于眼前的山水,更涉及天地之间的关系。这为我们提供了一个更宏观的视角来看待世界,并激发了对自然的敬畏之情。他试图通过创作来修炼自己内心对外界的感悟,将自己置身于大自然或天地之间,从而达到一种内心的平衡,并时刻提醒自己保持谦卑与敬畏之心。
3.美术馆管理形成体系并保持热爱
两位嘉宾探讨了美术馆在当代社会中的角色,王绍强馆长深入分享了自己的美术馆管理经验与心得。他认为,首先要明确美术馆的学术定位并长期坚持,这样有助于培养忠实的观众群体。此外,要注重公共教育,形成体系,并重视媒体传播,尤其是自媒体传播。最后,王绍强馆长强调,美术馆从业人员应真诚对待工作,认真投入,观众能够感受到并因此被打动。这既需要专业知识,也需要对工作保持热爱。
王绍强在与谈环节
观众提问:艺术与人生的互动
现场观众提问