青绿生烟处 墨色起云岚——听戴丕昌教授父子共讲中国山水画之青绿和浅绛

小戴老师介绍说，青绿山水始创于唐代。唐代山水画家李思训、李昭道父子，在隋代画家展子虔画风的影响下，在形式上进一步发展了以山水为主体、人物为点景的格局，同时在笔调细密、设色浓重上，继承六朝隋代以来初期山水画中以色彩为主的表现手段，采用青绿勾斫，并在山石坡脚勾以金线，开“青绿为质，金碧为纹”的“金碧山水”画先河。

中国山水画发展至两宋之交，形成了金碧山水、大青绿山水、小青绿山水三个门类。北宋的王希孟所画的《千里江山图》是中国古代青绿山水的代表作之一。南宋有赵伯驹、赵伯骕兄弟以擅作青绿山水著称。元、明、清三朝，三个门类山水画各自发展并相互影响，而以小青绿山水为盛。金碧山水重在金碧辉煌，大青绿山水长于灿烂明艳，多勾廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；小青绿山水是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿，妙在温蕴俊秀。从山水画发展进程来看，中国的山水画，先有设色，后有水墨。设色画中先有重色，后来才有淡彩。明末出现了以蓝瑛为代表的没骨重彩山水。后来在此基础上发展成为近现代张大千、刘海粟等创立的青绿泼彩山水。没骨重彩长于艳丽缤纷，青绿泼彩长于热烈酣畅。

小戴老师为我们展示了几幅在青绿山水画发展史上有着举足轻重地位的绘画作品，并分别从赏析的角度做了讲解，让我们从作品中体会青绿山水风格的变迁。

隋代展子虔的《游春图》为中国现存最早的青绿山水卷轴长卷，以“青绿重彩，工细巧整”的技法开创了中国山水画独立分科的先河。该画用笔细劲有力，设色浓丽鲜明，图中山水“空勾无皴”，远山上以花青作苔点，已开点苔的先声。人马虽体小若豆，但刻划却一丝不苟。人物比例正确，绘画技巧虽稚嫩，但已脱离了山水为人物画背景的地位，独立成幅，反映了早期独立山水画的面貌。绢帛上，展子虔用石青、石绿层层敷染，将隋代贵族游春的诗意定格在方寸之间。小戴老师称此画为青绿山水的源头活水。