邱志杰：从两端激发科艺融合的力量——“亚洲数字艺术展”的坚持与责任

就后者而言，“亚洲数字艺术展”一直以提升全民数字素养为己任。我们制定了面向青少年的奖项和公共教育计划，把历年优秀作品逐步开发成课程。数字化不仅是技术，它还是一种文化，是让开放、共享、协作、创新的理念深植孩子们的心灵。

只有在这两端，同时把科技与艺术融合的力量激发出来，我们才可能连接批判性思维和创造性思维，培育新一代人才，回答“钱学森之问”。

正因如此，近年来，我带着“亚洲数字艺术展”的团队，不断帮助科学家们做科普，甚至做科学杂志的封面设计。6年前，中国科学院青年创新促进会的几位年轻科学家来找我。他们说：“我们想要做一本中国的《自然》或《科学》杂志，所有的人都用‘怜悯’的眼神看着我们，觉得我们疯了。”当时，我便把手伸了过去，志同道合无需犹豫。我专门组建了一支团队，为他们创办的《创新》杂志做封面设计、版式设计和视频。这本杂志一经面世就惊艳了众人。

数字艺术的活跃程度，是一个地区艺术家创造力的直接反映，也是一个地区技术积累的深度和厚度、技术运用的广度的直接体现，或者可以说，它是一个地区综合创新能力的集中表现。北京是国际科技创新中心，海淀则是核心区域。相信在“亚洲数字艺术展”的持续助力下，北京将构筑起数字艺术新高地。

（文/邱志杰，天津美术学院党委副书记、院长、人工智能艺术学院院长，本文刊登于《人民日报》2025年4月13日8版美术副刊，来源：人民日报文艺）