岷山雪融,江涛万古。都江堰,屹立两千二百八十余载。岷水穿峡而来,漫过鱼嘴的分流,掠过飞沙堰的清淤,浸润宝瓶口的澄澈。
当江风掠过古堰,面对历史的尘烟,吴为山以刀为笔,将李冰的智慧与担当,定格成青铜的永恒,作品以形写神、以意赋魂,铸就先贤的风骨。
三十多年前,吴为山初访都江堰,被三江汇流的壮阔所震撼。此后他又数度踏访,伫立江边,观水波激荡,听江风低语,看鱼嘴分水、宝瓶流韵,山水相依间,雕塑《李冰》的构思在心底逐渐酝酿、沉淀、升华。他开始懂李冰,懂那份深耕民生的执着,懂那份顺应自然的通透,懂那份功在千秋的责任,无需衣饰纹理的细致雕琢,只需捕捉灵魂深处的精神之光。
雕塑中的李冰,身形峻拔,如岷山之石;气度谦和,似岷江之水。他如深耕田间的智者,眉间透着对苍生的悲悯。眼神坚定如炬,沉淀着与洪水博弈的沉静,闪耀着对治水大业的胸有成竹,对百姓安宁的深切期许。这些顺着其从容的神态,缓缓流淌,浸润观者之心。

《李冰》 235cmx185cmx110cm 2025 青铜
雕塑中,李冰左手执卷,是治水方略的凝练,是先贤智慧的凝聚;右手轻举,塑痕里藏着遍访山川、亲力亲为的足迹。他踏遍岷山两岸,勘察水脉地势,与工匠并肩凿山开渠,将道法自然的哲思,化作“疏堵结合”的实践,让桀骜江水,化为滋养万物的甘霖。
吴为山通过写意雕塑,将治水智慧与人文情怀,塑进每一道塑痕,以厚重的造型凸显精神内核,以流畅的线条勾勒人文气象。这尊雕塑,是李冰治水精神的诠释。当千年时光流转,这种精神透过青铜,与当代对话,彰显中华优秀传统文化的当代价值,让“天人合一”的东方哲思,在岁月长河中愈发璀璨。
若说吴为山雕塑《李冰》是务实的民生赞歌,那么他的另一尊雕塑《大禹》便是豪迈的英雄史诗。
同绘治水初心,却以不同的艺术语汇,诠释着治水精神的万千气象:李冰的智慧,是顺势而为的务实坚守;大禹的精神,是逆势而上的担当。
大禹,这位华夏治水始祖,以“三过家门而不入”的赤诚,用十三载光阴,踏遍九州,平定滔天洪患,为华夏筑牢生存根基。那份“舍小家为大家”的奉献,那份“胸怀天下、治水安民”的气魄,早已融入华夏血脉,成为民族精神的源头与象征。

《大禹》 230cmx163cmx125cm 2025 青铜
吴为山将这份跨越千年的英雄气概,化为可触可感的青铜形态,让大禹的精神在时光中绽放。《大禹》雕塑,如上古陶俑,古拙朴素,却自有一种雄浑磅礴的气势,通身散发着古朴的装饰之风,仿佛从远古走来,带着山河的厚重与岁月的沧桑。
大禹的身形如昆仑之柱,右手紧握耒耜——那是疏浚筑堤的农具,是躬身实干的象征,更是与洪水博弈的武器;左手高举,似在指点治水方略,眼神中透出与洪波对峙的坚定,并通过一道道塑痕扑面而来,令人肃然起敬。
大禹衣袂的处理,深得写意要义。其流畅洒脱的线条,舒展奔放,似流水奔涌,似长风浩荡,暗合“因势利导、道法自然”的哲思,彰显中国书法“写”的韵味,使线条的韵律之美与雕塑的体量之美相融,刚柔并济。