卢雪 | 以镂绘为骨，还帝江鸿蒙真容

在流俗的解读与碎片化的艺术演绎中，帝江常被简单标签为“混沌”，甚至误读为凶戾、无序的象征，更有甚者将其形体扭曲为残缺怪诞之相。殊不知，这位上古尊神的核心，是天地初开的元气之主，是执掌天地礼乐、秩序与和谐的至上神禽。

我深耕山海题材四十三载，以镂绘艺术创作近一千五百幅神兽，始终坚持以《山海经》原文为骨，以历代考据为脉，以镂绘美学为体，拒绝以讹传讹，致力于还原被岁月遮蔽的上古神真。关于帝江，《山海经·西山经》的记载精准而深邃，为我们揭开了这位神禽的本源面貌：

“又西三百五十里曰天山，多金玉，有青雄黄。英水出焉，而西南流注于汤谷。有神鸟，其状如黄囊，赤如丹火，六足四翼，浑敦无面目，是识歌舞，实惟帝江也。”

经文之中，“是识歌舞”四字尤为关键，这是帝江神格的核心证明。在《山海经》的语境里，歌舞并非娱乐，而是通神、礼天、序人伦、合天地的大道之器。帝江天生识歌舞，意味着它是天地礼乐的源头，是宇宙和谐秩序的具象化体现，绝非混乱无序之相。

在我的镂绘艺术创作中，为还原帝江“识歌舞”的神性本源，我并未拘泥于简单的形体复刻，而是以镂绘特有的虚实相生、疏密对比之法，将其神髓与气象融入刀笔之间，形成了独具一格的视觉表达：

其一，以六足为脉，镂刻礼乐花草之纹

帝江的六条腿，并非单纯的肢体支撑，而是承载天地韵律、承载歌舞节拍的“礼乐之足”。为此，我在它身上通体镂刻如意缠枝卷草纹。每一条纹路的起承转合，都暗合上古歌舞的节拍与流转：如意纹象征吉祥顺遂，花草纹则寓意生生不息，二者相融，既体现了神禽与生俱来的祥瑞之气，又暗喻了帝江作为礼乐之主的尊崇身份。镂刻之时，讲究密处透劲、疏处藏韵，花草纹的纤巧与如意纹的圆润相得益彰，既不破坏腿部整体的浑朴质感，又以精细刀痕赋予其灵动的礼乐神韵，让人一见便知，此足非寻常鸟兽之足，而是舞动天地礼乐的神之足。

其二，以四翼为裳，缀饰璀璨晶光之华