江苏省中国画学会创会会长高云昨日做客南通大学艺术学院，解码主题性美术创作的核心要义

5月16日上午，南通大学艺术学院“子美大讲堂”第61期学术讲座在啬园校区39号楼A116报告厅成功举办。本次讲座由江苏省中国画学会与南通大学艺术学院联合主办，作为2026江苏青年中国画作品展的重要学术配套活动，特邀中国画学会创会副会长、中国国家画院院务委员、文化和旅游部国家主题性美术创作项目专家、江苏省中国画学会创会会长高云，以《以作品立身——谈谈主题性美术作品的创作》为题作专题分享。讲座由著名策展人、南通大学“后海派”艺术研究中心主任杨维民教授主持，2026江苏青年中国画作品展优秀作品获奖作者、南通市青年美术创作班成员、南通大学艺术学院师生200余人到场聆听学习。

高云是我国当代著名中国画艺术家、美术教育家与文化管理者，1982年毕业于南京艺术学院中国画专业，一级美术师。曾任江苏省文化厅副厅长、江苏美术出版社社长兼总编辑等职，连续担任第十至十四届全国美展、第十至十三届中国艺术节全国优秀美术作品展评委。其创作成果丰硕，曾获全国美展金、银、铜奖及新人奖，两度斩获全国邮票设计最佳奖与全国连环画评奖最高奖，作品被国家博物馆、中国美术馆、德基艺术博物馆、世界会客厅等多家重要机构收藏。

讲座中，高云结合自身数十年艺术创作、评审与管理的多重经验，围绕主题性美术创作的核心问题展开系统深入的阐述，为在场师生带来了一场兼具思想深度与实践指导意义的学术盛宴。他开宗明义提出“画好才是硬道理”的核心观点，重新界定了主题性创作的内涵，指出凡有明确表达内容的作品均可视为主题性创作。他强调，主题性创作不仅是艺术家表达个体思想情感、生命体验的载体，更是实现个人立身、立名、立史的唯一路径，其终极价值在于“为民生发声、为时代立传、为美术史添彩”，是每一位有抱负、有追求的艺术创作者的必然选择。