材质:黑陶
创作年份:2019年
对话艺术家
Q1、在创作中,如何理解传统与现代?
传统陶艺创作的根脉与底色,是千年窑火积淀下来的造物审美、工艺法度与人文精神;现代则是时代视角、当代审美与个人思想的表达。我始终认为二者绝非割裂取舍,而是以传统为基底,取其气韵、骨法与匠心,再融入当代人的生活感知、审美观念和艺术思考。
我对中国传统陶瓷艺术一直怀着一颗敬畏之心,我们这一代人对于中国当代陶瓷发展肩负着很重要的使命,这种使命感不仅仅是对个人而言,更是对中国传统文化的弘扬。守古法而不泥古,融现代而不媚俗,让传统文脉在当代语境里自然生长、焕新表达,也正是践行这份文化使命的核心所在。艺术发展本身有着诸多探索性与实验性追求,当代陶瓷艺术既受当代观念、学术理想的影响,也离不开器用与生活息息相关的实际属性,而传统与现代的融合,正是在这种探索与实用之间,找到陶艺发展的平衡之路。
Q2、如何理解艺术家与工艺、与产区的关系?
工艺是陶瓷艺术创作的立身之本,是艺术家表达思想的载体,怀着对工艺技术的敬畏才能让创作落地并有温度;而产区是土壤与文脉源头,一方水土养一方窑火,产区的历史底蕴、材料特质、民俗气质,都会潜移默化滋养创作者的审美与创作语言。
艺术家不能脱离工艺空谈观念,也不能脱离产区文脉孤立创作,既要深耕手艺、敬畏匠心,也要扎根产区、汲取养分。陶瓷艺术始终遵循“形而上为道,形而下为器”的核心内核,尊重材料、尊重泥性,让工艺技法与材料本真深度融合,在此基础上以艺术视角反哺产区,推动工艺传承与创新发展,让产区文脉借助当代创作焕发新的生命力,这也是陶艺艺术家肩负的工艺传承与文化传播双重责任。
Q3、在您眼里,当下的陶艺应该是何种面貌?
陶瓷艺术从来没像今天这样多元、包容,在技与艺、器与用之间平行发展,尊重材料、尊重泥性乃至超越泥性之上所承载的人文价值,始终与陶艺自身相融合。现代陶艺更是打破了原有创作边界,扩大了陶艺的艺术属性,让陶艺家不受“制器”的限制,既能在设计领域深耕,也能发挥艺术天性开展文化批判,涉足雕塑、装置等多元艺术领域。真正优秀的当代陶艺,既要扎根传统手艺与文脉,又能突破固有认知,就像诸多实验性陶艺作品那般,在传统根基上探索全新表达,让陶艺在手艺、艺术与时代的交融中,实现更丰富、更具深度的发展。
(来源:淄博现代陶瓷琉璃艺术中心)
艺术家简介

远宏,1988年毕业于中央工艺美术学院,2009年毕业于中国艺术研究院,获博士学位。现为山东艺术学院设计学院院长、二级教授、博士、硕士生导师,国家和省政府特殊津贴专家,中国美术家协会陶瓷艺术委员会秘书长,山东美术家协会陶瓷艺术委员会主任,山东现代陶艺研究院院长,景德镇陶瓷大学博士生导师,韩国檀国大学博士生导师;山东省优秀硕士研究生导师;山东省人民政府学位委员会专业学位研究生教育指导委员会秘书长(艺术类)。
主持国家社科基金艺术学重点项目“中华窑口文脉体系传承与发展研究”;主持国家艺术基金人才培养资助项目“龙山黑陶艺术创作人才培养项目”以及“龙山黑陶”现代艺术作品巡展;担任第十二、十三、十四届全国美展评委。