两会访谈 | 全国政协委员、北京画院院长吴洪亮：从“马彪彪”出圈看非遗活化创新

今年全国两会期间，非遗活化、文旅融合等话题成为代表委员热议的焦点。全国政协委员、北京画院院长吴洪亮深耕艺术策展与文化传承领域多年，始终聚焦中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，以履职实践践行文化使命，为非遗活态传承、文旅深度融合建言献策。近日，中国文艺网专访吴洪亮委员，聆听他的履职心声，共话非遗如何通过创新实践赋能文旅融合，让传统文脉在烟火生活中焕发时代活力。

——编者按

中国文艺网：吴委员，您好！2026年全国两会，您聚焦非遗传承议题并提交相关提案，请您结合实践经历，谈谈您认为当下非遗的活态传承应如何破局？

吴洪亮：非遗是中华优秀传统文化的重要组成部分，是传承中华文明、赓续中华文脉的重要载体。2001年，昆曲被联合国教科文组织列入首批“人类口头和非物质遗产代表作”，自那时起，我就开始持续关注非遗的保护与传承，也一直在思考一个核心问题：如何让非遗与现代生活、社会发展建立联结，让中华优秀传统文化真正释放价值，激活出未来感与生命力。我参与策划的“齐白石在山东”文旅融合项目和“烟火指数·成都双年展”，让我对非遗活化有了更深刻的实践感悟，也探索出一些可复制、可推广的路径。

山东是文化大省，也是非遗大省，齐鲁大地孕育了丰富多样的非遗资源。更重要的是，山东是齐白石弟子最为集中的地区之一。如何有效整合这些资源优势，将非遗技艺与“齐白石”这一文化IP深度融合，创新呈现方式，让更多年轻人了解、喜爱非遗，是我在筹备“齐白石在山东”文旅融合项目时重点思考的课题。

在策划过程中，我们不仅通过启动仪式、新闻发布会等形式做好前期预热，扩大项目影响力，更着力推动非遗与文创的创新融合。活动期间，一批以齐白石作品为灵感的非遗文创应运而生，其中一件来自山东淄博的软陶作品令我印象深刻，它就是后来走红的文创“马彪彪”。这件作品的设计灵感源自齐白石绘制的十二生肖组画《十二属图》之一——《如此千里》，创作者精准捕捉原画中小马最具特色的蓬松鬃毛，赋予其“随性不羁”的气质，恰好契合当下年轻人的情绪表达，被网友调侃“像周一上班的自己”。在轻松有趣的氛围中，这件作品实现了与齐白石艺术的跨时空共鸣，成为现象级非遗文创案例。

这让我深刻体会到，非遗自身的独特工艺、技术与固有造型，是它得以“生存”的根基。要让它“活起来、火起来”，赋予它青春感、未来感，让它与今天的年轻群体产生“硬链接”，就需要建立长效的研究与传播机制，推出更多高质量的非遗主题展览，借助数字化技术赋能非遗传播与创新；同时，要赋予非遗作品当代情绪价值，让非遗成为大众可参与、可消费、可传播的生活文化符号，真正融入日常。

中国文艺网：您认为年轻艺术家在非遗活化传承中扮演着怎样的角色，应如何为其搭建创新实践平台？

吴洪亮：我一直重视与年轻艺术家的合作，他们思维活跃、敢于突破，对当代审美和年轻群体需求有着敏锐感知，是非遗活化传承中最具活力的新生力量，更是连接传统与当代的关键桥梁。

本届“烟火指数·成都双年展”，我们率先启动了户外展，这是一次突破性的实践。它打破了艺术展馆的围墙，让艺术深入城市空间，成为市民可漫步、可触摸的日常风景，也为年轻艺术家提供了绝佳的展示平台和实践空间。本次户外展汇聚了9位国内外艺术家的9件/组艺术作品，其中就有我推荐的年轻艺术家陈粉丸的作品。她长期深耕剪纸艺术，将这一传统非遗技艺与当代艺术创作巧妙融合，以金属喷漆为材质，为成都量身打造了户外装置作品《太阳鸟》，让千年图腾在城市墙面上“苏醒”，收获了观展市民的广泛认可，生动印证了年轻艺术家在非遗活化传承中的重要价值与无限可能。