中央美院院长范迪安：通过策展提升社会美育水平

美育的发展是与美育的理想紧紧联系在一起的。20世纪初，蔡元培、王国维一大批文化先贤提倡美育，当时他们思考的语境是20世纪初、特别是五四新文化运动时期的社会文化。回望百年之前，在那样一场社会巨变中，一大批思想家、革命家探索中国的发展之路，在寻找真理、寻求方向的过程中，研究和引进了马克思主义，创立了中国共产党，才有了百年来中华民族不断求索、奋斗的历史进程，才赢得了民族独立、人民解放和新中国的建立。

图片来源：亚洲数字艺术展

在百年来中国社会发展与文化变革的过程中，美育虽然微小，但始终象征着一种新的文化理想。我们今天进一步推动美育，需要怀以新时代的文化理想，以期更深入、更准确地思考我们今天从事美育与前辈不同、与国外不同的时代方位。

当年蔡元培先生论美育，谈美育的重要性，是想把美育变成一种可以和社会不同方面建立联系并产生作用的新学说，比如他写了《对于新教育之意见》，认为新教育应该包含美育；他更是把美育放到了文化发展的一个新的位置，他的一篇文章题目叫做《文化运动不要忘了美育》；此外，他也从社会学角度论美育，比如说著名的《以美育代宗教》。蔡元培力图把美育和整个社会发展结合一起，不仅一说再说，而且还有实际行动，推动建立了中国第一所国立美术学府——国立北京美术学校，后来发展为艺专，还包括了音乐和戏剧。

我这里不是讲美育在中国的历史，而是讲美育的出现——从西方到中国——先贤们都是站在时代之变和社会文化的本质需求上来思考的。再往前追溯，西方学者从康德谈美学到席勒提出美育，那是应工业革命之运产生的，其最重要的价值就是要使人应对工具理性和人的异化，为心智发展——就是我们今天讲的全面发展——构筑一种新的知识结构，把美感教育纳入到知识的生成和知识的传播中去。美感教育中的美感，固然在西方的传统当中从古希腊开始就有所阐述，但是如何变成一种教育的内容和方式，则是新的课题。

当然，今天时代的确不同了，进入到数字时代、网络时代和信息时代，人们获得我们称之为美的形态的具体作品已经非常便捷了，但是美育还仍然有非常艰巨的任务，需要从不同方面形成推广、传播美育的合力，展览策划恰恰在这方面能够和美育建立密切的联系。

在这次学术交流中，各位青年策展同仁将拿出自己策划的案例，尤其是在展览策划中注意把展览的价值、意义落实在推动社会美育上，这是策展新的追求。这两年，我也陆续看到一些案例，除了诉诸于艺术自身的课题，例如属于社会性的环境、生态、群体、身份这些话题，例如把更多中国传统的文化观念通过展览展示，让人们看到传统对于当代的资源性价值，大家也开始考量美育的作用和意义，许多展览在策展和社会美育之间，更好地形成了连通。展览从美术馆、博物馆走向公共空间，不是物理条件的变化，而是文化场域的变化，博物馆天然就被称之为文化的场所，但是博物馆之外的文化空间，有文化场域本来的属性，例如都市有都市的文化属性，乡村与都市的文化传统、习俗不同，更何况城市、乡村还有地域之别，这就为策展带来了新的挑战。在展览的主题上就要与特定的场域相结合，在展览的内容上更是如此。新的艺术现象，无论是新观念、新媒介、新材料、新形态，都是策展关注的重点，但从美育出发、与美育链接的展览，就要把这种对象变成具有美育价值的展览内容，经过策展人的转换，使它有更大的可阐释、可解读、可传播的美育特征。从某种意义上说，策展人需要对自己所把握的对象材料再提升，展览的呈现方式也要有利于社会公众的接受，让公众受到触动，获得新的体验。把展览策划与美感教育结合起来，对于我们来说是一个新课题，值得我们去做更多探索、探讨，也必将有助于丰富中国策展学的构建。（范迪安，中央美术学院院长、中国美术家协会主席）

（来源：中华世纪坛）