“他的思想就像百灵鸟一般，

在清晨自由自在地冲向苍穹，

——翱翔在生活之上，轻易地听懂

花儿以及无声的万物的语言”

赏读唐承华老师作品后，我不禁回想起波德莱尔《高翔远举》这段诗句。他用鲜艳而丰富的色彩不断勾勒出雄健的快感以及隐秘于生活与精神世界里深邃浩瀚中的快乐。在光与色的交错中，在万物层叠于画布里，他的每一幅作品，给我心中一种生命的力量的颤动及弥漫澄宇般的美好。

这如同他的名字一样，承华。承受住一切外在喧扰，去抵达享受他的“华”。“华”这词在汉语的释义是“光辉；发生在云层上环绕太阳或明亮的彩色光环；事物最美好的部分”。是的，在他的众多作品中，以他独特魅力，始终像缀在夏日天空幽谧的繁星，像一滴水的残缺中抵达夏日青草的烂漫和盛开，时常引发幽思一般，抓攫着我的心。

他有着自己的“灵魂家园”，然而并不是所有艺术家都有“灵魂家园”（高全喜《精神就是艺术家》），就如并不是所有的作品都是艺术一样。

在新时代的今天，令人眼花缭乱的世界，艺术不是健康充实的，在我们的世界里，骚乱烦嚣与萎靡苍白俯拾皆是。失落的灵魂在灵魂的圣殿里到处游荡，无所归依。泛化的艺术与艺术的泛化，在大众化与通俗化，在互联网无以名状的肆虐与线下充斥政治圣化的扬声器中沉沦着艺术，我们好像愈来愈不能在艺术中寻找到诗意的灿烂，有如阳光的和煦普照了。也甚难觅得思想的深层回响与早已失落的灵魂来一次心灵的震撼与惶恐。

艺术在当今成了宣泄人性的“垃圾桶”。“生命之光”“灵魂之光”“精神之光”暗淡了，消解了。人性的温情与絮语也被人们淡忘了。艺术的“游戏”，政治的图解与商业艺术似乎把艺术精神吞噬了，精神垃圾在灵魂家园堆放如川。这不免让我们甚感惶恐不知何往。

而唐承华先生的创作，让我读到了他创作之“勇”。他是一个重视心灵生活，并通过艺术创作不断去感受一种审美创造的激情，去倾听一种关于生命的深层次心灵的表白。这种不断探寻与探知的创造，让我惊喜发现，精神的重构与唤醒。在斑斓色彩里组成了生命的歌吟，在斑斓色彩里也装饰了生命了；在光与影中，触动了悠长的生命根脉；在行走的线条和晕染的色块里，以瞬间知永恒，于毫芒显大千。他不断用画笔在有限的绘画世界里窥视到一种属于光明、属于美好、属于灿漫。

与他几次探讨中，他戏谑自己这么多年，都是在漂泊，创作探寻，然而却不易抵达创作的彼岸。1988年他从福建师范大学美术系油画专业毕业后，前往日本名古屋进修艺术大学油画，并获得日本佐藤国际文化育英财团奖学金、财团法人日本国际教育协会奖学金，续而又奔赴美国、英国、德国等修学深造。他早已看穿现代的艺术“困”与“惑”，“乱”与“丑”。他也在不断行走中，找到他艺术“进入”的场。他摒弃眼前那些不断冲突的人性与旋涡的政治，他走向心灵之处，在心之深处去呼唤他自己的艺术“在场”。

多年来，他不断寻找用各种综合材料，去抵达他，可以吟哼关于生命、自然、人性的曲调。他在2006——2015年代的作品《天边的云彩》为题系列，2018年开始启动《边界》创作系列，2020年至今持续进行的《海的那边》系列，2023新作《故乡》系列，我看到唐承华先生如夏日燃烧的心灵，也看到他浪漫豪迈的情怀。他不断探寻各种综合材料创作的可能，去契合他可以操纵自如的画笔，歌唱着。我在那里听到暗香的舒缓和风采，也聆听到他人格的靓丽与稳重。他没有像其他艺术家去表现凄凉与幽暗，而是不断走向了一种澄澈的美丽，灿烂而美好。

他的创作也不刻意去表现外在“物象”而是走向他生命的体验。用绘画表达的生命的感动。他在一笔，一色块，一机理中去表达他“真我”的艺术创作。自由、轻松、热烈。“就像意志之自由一样，创造力也亦含有秘密性”（《现代灵魂的自我拯救》荣格著），他静静思想去思想，静静体验去体验。他的创作之“勇”中，不断注入了他的绘画“话语”。它们一定是大自然中栖居于枝头的可爱的鸟语、暮色苍茫中流动的河流，梦中的一件帷幔婚纱，一缕月色的蓓蕾，一首挂在窗下的情诗。他有着传统文人画意趣也具有着当代艺术高级融合。他是一个语言的精彩述说者。

最近他又回到故土福州，用漆艺语言，来寻觅他创作新的可能。他将传统漆的物性进行思维转化，并运用到当代艺术创作中。这需要他具备开放的思维和创新的意识。他说；“艺术家可以通过多方面的实践和探索，发掘传统漆的潜力，并将其应用于当代艺术创作的各个层面。同时，艺术家还应该有一定的历史文化素养，深入了解传统漆的发展历程和独特魅力，以更好地理解和把握传统漆的物性。”“当代艺术创作的趋势与传统漆画的技巧之间存在着一定的冲突与融合。一方面，当代艺术追求创新、多样化和个人表达，而漆画则受限于其特殊的材料与工艺，往往被认为局限于传统主题和表现方式。另一方面，漆画具有独特的韵味和材料特性，可以通过传统技巧以别具一格的方式表达当代艺术的内涵。”

多年来，他行走在全国各地，不断发现“在地”文化元素，也不断在寻找更为契合他绘画语境的表达，找到一个真实的“归属感”。我喜欢他这种“艺无止境”孜孜不倦的探索，也喜欢他绘画灿烂的色彩韵律，在那里我看到一个亮丽的“心灵世界”。这个世界让我感觉深邃在悠远，美在无限展示，力在宽广勃发。浪漫而智慧的洞达，这是对自然之心，宇宙之心的亲和与跪拜，是处处流畅的宁静光辉。

万物的供养，搜妙创真，一次次灵魂之约，一次次抵达真实的“归属感”，一次次走进他“审美世界”，让我在翘首的张望和内心的动中，体验到无法言喻的满足。

【文/笔间（李书烜） 摄影：张柏柠】

艺术家唐承华与笔间（李书烜）交谈

（来源：TangArts）

艺术家简介

唐承华，

中央美术学院教授，硕士研究生导师。

中国美术家协会理事，中国美协综合材料绘画艺委会秘书长。

李可染画院副院长。

1988年，毕业于福建师范大学美术系油画专业。

1992年，日本名古屋艺术大学油画专业研究生毕业。获日本佐藤国际文化育英财团奖学金、获财团法人日本国际教育协会奖学金。

1995年，毕业于日本爱知县立艺术大学研究生院油画专业，获艺术硕士学位。

1994-2002年，被聘为日本NHK文化中心讲师。

1999-2000年，赴美国纽约市立大学亨特学院艺术研修。

2006年，应英国剑桥圣·巴纳巴斯国际版画中心邀请进行驻地创作。

2007年，应德国洪布罗伊希岛基金会邀请在诺依斯工作室驻地创作。

2010年，应瑞典阿特利艺术中心邀请进行驻地创作。

2015年“首届全国综合材料绘画双年展”评选委员会评委。

2019年第十三届全国美术展览评选委员会委员。

2021年第二届全国大学生美术作品展评选委员会委员。