中西合璧 兼容并蓄——著名画家徐青峰风景画超越常人的空间感与质感品评

《血战台儿庄》局部2

《血战台儿庄》局部3

在肯定徐青峰《血战台儿庄》（2009）这一类重大历史题材创作的成就的同时，徐青峰在风景画方面的作品数量和质量更令人印象深刻，特别是在景观空间与物体质感的表现方面，徐青峰达到了一个令人诧异的高度。早在2000年，徐青峰就开始了《青岛系列》的风景创作，此后的《北九水系列》（2005）、《哈尔滨系列》（2010）、《黄河三角洲系列》（2014）、《威海系列》（2017）、《内蒙古系列》（2019）等，徐青峰创作了众多各具特色的风景画。这些风景画尺幅并不算大，但具有一些共同的特点，即画面空间辽阔，景深悠远，咫尺千里，小画大景，表达了一种宁静而从容的心态，堪称诗意的风景。

在20世纪中国建筑史上，青岛与哈尔滨一样，都保留了一批优秀的欧洲建筑，青岛火车站、基督教堂、八大关的别墅群和街道深处的老巷，在绿树环绕的山地中，红瓦蓝天，天然具有如画之美，成为许多画家写生必到之地。青岛地区涌现出许多风景画家和水彩画家，与青岛独特的城市风貌密切相关。徐青峰深入到这个人文风貌独特的城市，从2000年开始，连续10年进行《青岛系列》的风景创作，留下了令人难以忘怀的众多佳作，其中最为突出的是青岛街景。这些作品描绘了青岛的各种欧式建筑，历经风雨，静静地矗立在街头，大多数情况下，作品中并没有人物的出现，从而营造了一个时空凝固的图像。画家选取的视点，使观众如同一位独自旅行的探索者，缓行在城市之中，转过一条街，在马路的中心，蓦然看到全新的景观。以《青岛曲阜路街景》（2010）为例，开阔的视野，向两侧延伸的建筑和街道，高耸的屋顶，使这座欧式建筑如同一座城市纪念碑，无言地述说着城市的历史。

作为山东籍画家，徐青峰对于海景画的描绘，具有特殊的感情，他将海岸的礁石，清彻的海水，待发的渔船，都表现得宁静而富有诗意。在《金色的羊口湾》（2014）一画中，徐青峰展示了他对于夕阳下云水相映极为复杂的光影关系的精微把握，从而将风景画中的某种永恒性因素固化，具有能够穿越时空的艺术经典的气质。这种对于水色天光的色彩表现语言，在中国当代油画家中也是极为少见的。概而言之，徐青峰在他的油画中过滤了风景中的权力性暗示和某些夸张的表情性笔触，力求回到原本的人对自然的观看，也就是我们常说的“纯眼”与“初心”。这样的“纯眼”是一种类似于儿童观看世界的眼光，在看见世界的同时，也看到自己的心灵，这种超越时代的纯粹的观看，正是风景画最为可贵的品质和气息。优秀的风景画以其对自然的表达，揭示了人与自然的关系，绿水青山令我们反思自我，感悟人生的意义和价值，这正是中国山水画自宋元以后成为中国绘画主体的重要原因，也是我们重新认识风景画在当代的价值所在。

《北九水系列之一》35×45cm布面油画2005年