山水入墨炼心境 古城提笔画风情——“2021山东美术馆全省美术人才培养工程”写生活动综述

走进自然，体验风土，感受人文……写生，是写下生活，也是写照生命。10月17日，“2021山东美术馆全省美术人才培养工程”启动，由山东美术馆党总支书记柳延春带队，山东师范大学博士生导师岳海涛、山东美术馆研究馆员张民生分别担任油画老师和国画老师，与26名研修成员一同走进泰安与青州两地开展写生活动。

一周的时间里，研修班成员挥洒过泰岱峰峦的巍然壮阔，描绘过古城老巷的岁月如梭，刻画过新村农家的火热生活。他们以画笔为镜头，将写生途中的所见所感诉诸于纸上；他们谈书论画、相互切磋，跨越过年龄、阅历、画种、题材的分别，不断拓宽着自己的艺术语言。关于写生研修，他们有自己独特的态度和表达。

写生札记之一：探索——迈出写生的第一步

泰安竹林寺、彩石溪

10月17日至20日，研修班走进泰山深处，从山麓至山间，缘溪行，可见峰峦起伏、激流百转。大家背着沉重的画具日行万步，寻找写生驻地，提取创作素材。

大自然开阔而繁复的景象给人以强烈的视觉冲击，同时也为创作取景带来了挑战。研修队伍中，有在第七届“青未了”中脱颖而出的几位优秀毕业生，他们有的刚刚脱离院校式教学，也有的专攻人物画创作，面对新环境，一时间难以找到适合自己的切入点。

岳海涛写生创作

岳海涛写生作品

岳海涛老师从写生的意义谈起，提出了自己的见解：“写生是创作的基础，既是对绘画基本功的锤炼，能够强化我们对生活、对环境的观察和理解。其实取景没有那么难，哪里都可以画，不要试图把所有看到的都填充进画面里，想法越单纯，画面越纯粹。”

张民生、吴佩轩写生创作

张民生写生作品

张民生老师则热情地邀请青年创作者吴佩轩坐到他身边来，一起构图、共同探讨，大胆迈开写生的第一步。“我注意到，有些孩子不敢下笔，担心掌握不了山水画的规律，担心自己画不好。我鼓励他们先坐下来，只有落笔，才能看到自己究竟能完成到哪一步，慢慢进步。”

赵军写生创作

赵军写生作品

山东美术馆公共教育部主任赵军分享经验：“第一张作品通常是找感觉，有时是硬着头皮画下去，一是做到手熟，二是在这个过程中思考色彩与构图关系，打开思路、学会取舍。”

方辉写生创作

方辉写生作品

山东美术馆学术研究部方辉博士则认为，自然的本质是生活，不是艺术。艺术需要经过创作者的提炼和概括，通过强化审美语言特质，实现高于生活的一种精神表达。

李鸣写生创作

李鸣写生作品

写生看似是轻松的采风，实则是一项修心修行的苦功。艺术家李鸣诚恳地表示，“写生的难度并不亚于画室创作。会受到物象的干扰、环境的约束，想要画出现场感、特色感，一幅小画，可能就需要一整天的时间打磨。”

徐康写生创作

徐康写生作品

恰逢寒流来袭，山间凌冽的冷风无时不在考验着研修成员的耐力。没有人退缩，大家用十足的创作热情回应着冷空气，留下一帧帧生动的写生画面。

写生札记之二：历练——在创作中找自己

泰安岱庙、沙岭村

泰安写生的最后两日，研修班走进了岱庙和沙岭村，深度感受泰山文化对当地民风的影响，写生创作渐入佳境。

张书鸾写生创作

张书鸾写生作品

岱庙的历史厚重感和沙岭村的农村烟火气是两种截然不同体验。在这里，年轻的创作者逐渐找到了自己的创作方向。

周沅锦写生创作

周沅锦写生作品

周沅锦的创作注重慢工出细活。林木中的色彩，石头上的光影，她都会不断考量。“这次跟随研修班一同写生，最大的感触是创作上的自由。我会从这些一草一木、一砖一瓦中感受不同的情绪，去享受色彩表达的绽放力。”

仇翼写生创作

仇翼写生作品

专修人物画的仇翼以敏锐的眼光寻找着他的描绘对象。养殖螭霖鱼的农户，卖栗子的阿姨，村口的老大爷，凉亭里休息的路人，千人千面，特点鲜明，都成为他笔下的鲜活素材；

吴佩轩写生创作

吴佩轩写生作品

同修人物画的吴佩轩积极向老师们请教山水画技巧，短短几日，收获颇丰。他在日记里写道：“中国画讲求气韵与用笔，所谓‘意在笔先，文向思后’。从诸位老师那里，我进一步领略到了中国山水画与人品、心胸、修养之间的密切关系，也开始探求从‘状物形’到‘表我意’的绘画语言转变。”

“岱宗夫如何，齐鲁青未了”。“青未了”这一山东美术馆常设展览品牌就取名于杜甫为泰山而作的这首诗。如今，“青未了”的优秀学员们在泰山脚下历练着、成长着，像奇妙的缘分，也是必然的联结，预示着青年一代担当新任、走上台前的蓬勃态势，也见证着山东美术馆致力于扶持青年创作者、为美术事业持续培养与输送优秀人才的初心。

写生札记之三：突破——寻求写生的新跨越

青州古城、杨集村、井塘古镇

如果说写生泰安站是在自然山水中修炼心境，那么青州站则重在体悟人情。

原始的古城，传统的集市，木质招牌布满裂纹，青石砖已经磨损得光滑如镜。在漫长的时间里，这里留下了谁的足迹？

孙春龙写生创作

孙春龙写生作品

艺术家孙春龙对着小摊上几颗瓜果蔬菜拍了照片，他说，这些常见的生活场景，如果能表现在画面上，其实也会很有意思；有的艺术家则钟爱古街建筑，站在街角以笔墨记录。有时，只有绘画才能表达出那些不可言说的厚重。

孙茜写生创作

孙茜写生作品

除了市井街巷，研修班还走进了杨集村和井塘古镇，深入农村、走进农户，感受扑面而来的乡土气息，和新农村建设下如火如荼的新农生活。

段作强写生创作

段作强写生作品

研修班成员中，有几位艺术家曾多次参与山东美术馆组织的写生活动。他们有的是从山东美术馆自主策划品牌“艺彩新锋”中扶持成长起来的青年画家，也有已在省内外享有声誉的资深艺术名家。他们在研修中寻找新的突破。

樊路明写生创作

樊路明写生作品

艺术家樊路明认为，写生最大的收获就是调整思路，写生的意义，就是从封闭的画室里走出去、从脑海中既成的套路里走出去。每日写生，都是新突破。

杨大鲁写生创作

杨大鲁写生作品

艺术家杨大鲁一上午便画出了六幅速写。虽是写生稿，但多数已可单独成画。作为一名资深艺术家，他有意识地突破一些所谓的写生规范，比如用油画颜料直接勾线作国画，他不执着于写景，而是在写生中明确着属于自己的精神追求。

海珠写生创作

海珠写生作品

艺术家海珠表示，“每一次参加山东美术馆美术人才培养工程，都是一次历练的契机。通过写生，直面生活、直面自然、直面文明，让思维得到启发、产生触动，真正让中国山水画走入民间，又从民间走向殿堂。”

侯博瀚写生创作

侯博瀚写生作品

艺术家侯博瀚表示，“写生过程中，我感到非常放松和自在，当一个画家真正置身于自然之中，接受自然生命的哺育、传统文化精神的滋养，其创作才有个性和内在的力量。”

写生札记之四：创新——提升研修的新高度

弘川现代美术馆、青州农民画画院、青州博物馆

想要真正了解一个地方，不仅要看当地风光，更要深入它的人文与历史。在这种历史文化感染下创作出的作品，是拥有筋骨与灵魂的。

参观弘川美术馆

写生最后一日，研修班走进弘川现代美术馆，欣赏艺术名家精品、体会现代艺术风格、交流多元审美价值；走进青州农民画画院，感受农民画色彩艳丽、造型夸张、场景热闹的独特表达；走进青州博物馆，深入了解青州悠久的历史和璀璨的文明……

李生写生创作

李生写生作品

山东美术馆学术研究部主任李生阐述了本次美术人才培养工程的组织创新和深层意义：“本次写生活动有两个主题，一是助推文旅融合发展。我们有意识地把写生路线安排在既有自然风光、也有文化内涵的地方，以美术为媒，以文促旅，彰显当地文旅特色；另一方面走进山村，描绘那些原本贫瘠的地方在新时代发生的翻天覆地的变化，期望我们也能尽一份力量，能够让更多的人看到这里，进一步推动地区发展。”

柳延春书记一行参观青州农民画画院

山东美术馆党总支书记柳延春对本次研修班团体展现出的敬业、团结、坚毅等精神感到欣慰，并对写生成果表示肯定，“山东美术馆全省美术人才培养工程已经连续举办了六届，旨在为美术工作者特别是青年创作者搭建交流和展示的平台，引导艺术创作深入生活、扎根人民，挖掘当地风土人情，努力为山东推出一批锐意创新、勇攀高峰、富有潜质的拔尖创作人才。”

研修班群体人员在青州农民画画院前合影留念

通过活动，新生代创作者与资深名家同创作、同交流，促进青年艺术水准实现质变；老一辈艺术家了解和学习更多新潮观念，推动艺术发展再上层楼。他们的交流从艺术延伸到各个领域，他们的情谊从活动延续到日常生活。正如岳海涛老师所说，“艺术是一辈子的事情”，研修结束，关于艺术的探讨和精进，还将去往更远的远方。（张楚杭）