异域风华——著名画家莫晓松欧洲水墨写生“寻迹繆斯”（四）

美国盖蒂博物馆

异域风华

——品析莫晓松的水墨清相

去年我在微信上看见莫晓松希腊写生作品的链接，虽在手机上观看但作的视觉美感让人耳目一新，后来在他的清和书屋观赏了大量原作，其作品数量之多、尺幅之大、面貌之新、手法之多变，蔚为大观。有些作品虽然之前已在手机上拜读，但当我面对原作，眼前的意象世界仿佛是一种异域的梦境，意识只被一个完整而单纯的审美占居，让人感受到画家在作画之时运以精心，出以妙笔。作品在意造的空间范围安排画面，在随心的组合中给人以流动的叙事感，在挥写变幻的表现中充满了一股浓浓的诗意，演绎出一种别样的希腊风雅，散发着写意精神的精思巧构让一切无所遁形，复杂而纯粹的表达透露出细雨无声的倾诉，尽显朴素而自然的情怀。艺术家可贵的创造力在于对原创审美语境的敏感，莫晓松的这些作品以诗意的构想,扩展了自己的空间意识以及对中国画材料富有情绪化的形式把握能力传递了内心的丰富体验，以超越时空的古希腊经典图式与形象，呈现出多意的、形而上意味的视觉景象，以浪漫的绘画语境将希腊写生作品推向了当代。

艺术，存在于每个人对这个世界理解的映射中,人生的绝大部分经历与那个"虚拟"关联并不多，只因对文化的领悟和理想的坚守，而留下了对于历史人文景观以及文化象征的无限遐想和生命印记。那是深植在内心的情感共鸣，是试图去追寻那个早已消逝的充满"艺术"的家园，或许说历史印记亦只是一个符号，真正指涉的是对于自身文化身份的反思，以及对自我艺术理想的旨归与追认。莫晓松的希腊写生作品相对于"现实"，是深远、是广阔、是神秘、也是极度的丰富;但更完整的则是在"希腊"的影响力边际递减的地方，追寻着一个永恒存在的精神家园。经典人文景观的再创作，历代名家画过数以万次。希腊经典人文景观的题材在艺术史上的巅峰用水墨该如何续写没有人知道。继承大师衣钵总是吃力不讨好的事，似乎无论怎么努力总有续貂之感。莫晓松在面对东西方传统经典的艺术高度时在探寻的过程中坚守自我，在创作希腊写生作品时曾经不遗余力、竭尽所能的接近艺术理想的努力，将理性的观察与虚幻的激情完美结合，才有一骑绝尘的自信和固守精神家园的资本。

直抵人心的艺术品，天然冲夷，才更显出动人的神韵。才思与技艺的会心偶得，凝诗成物，创造出了莫晓松的水墨清像。莫晓松的希腊写生作品呈现出清澈空明的笔墨处理风格使画面形成一种神秘的融合感，异域的形象开启画面梦幻的想象，神秘的清雅气息让作品充满了东方美学的沉思。莫晓松在创作这个系列作品时如同沉默的目击者，始终保持着对世界的独特沉思，从个人的视角以不同于他人的思路来理解希腊文化，并且触及了东西方传统文化共同的文化价值的心理认同，在充满前瞻性的当代艺术反思中将目光投向了希腊文明。这些作品所展现的情景与细节，源自西方文脉下的视相启悟，却仍能够轻松地为未曾谋面的观者营造一个专属的氛围，引发欣赏者寻觅属于自我内心私密记忆的有关希腊文化的共鸣遐想。其作品定格的瞬间将希腊的文脉景象，营造出微妙情绪，充满了历史的凭吊与时空的追忆，虽因绘画语言的转换削弱了作品原有的意义，却释放了更广阔的想象空间。无疑他以最个人的方式触碰到了客观的心灵迹象，在柔和淡然的墨韵下西方文化孕育的雕塑和建筑少了一份原有的刚劲多了几分柔和的诗意，在变幻莫测的随性表达中因为对历史的敬意与对生命的温情让画面保存了当代笔墨在烦躁的时风下的纯粹与尊严，以特异的面貌给人以惊艳的视觉享受，这既来自其笔墨信息传递的雅正平和的品质，也和他个人西部历史文脉在其身上流淌的那份质朴的人文关照在当下空间穿越的过程中实现了时间的融汇，这种错综复杂的信息碰撞与交割在其灵境幻化的表现中，变幻出莫测的画面意象，既是东西方文化的交融也是历史在当代的回响。

恍如彼此的青春（熟宣纸水墨矿物质颜料）70cm×49cm