高妙至“极”——著名画家周石峰借画展之机谈山水画之“极”

6月18日，由中国美术馆、中国艺术研究院共同主办的“兴会烟霞——周石峰山水画展”在中国美术馆开幕。本次展览属中国美术馆学术邀请系列展之一，共展出周石峰近两年创作的山水画作品41件（套）。

《轻烟引素》罗纹宣纸240cm×270cm2022年

全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山评价其作品：“呈南方山水之氤氲，显北方山水之骨架，散淡与奇构形成笔墨世界的幽远”，吴为山馆长同时又指出这种效果的获得源于“传统的勾勒皴擦，化为其个性表达，并融入新的图式”，最终“并不止于诠释古老的智慧，更在于他成功运用契合时代的语言符号而沿溯中国山水精神之渊薮”。

《春浓如许》罗纹宣纸205cm×210cm2022年

《半亩方塘》罗纹宣纸137cm×206cm2022年

《正春山好处烟霏空翠》罗纹宣纸205cm×490cm2022年

周石峰，1962年生于武汉，现为中国艺术研究院国画院副院长，近年来的山水画创作在继承传统基础上融入现代构成要素，形成融合出新。周石峰说：“山水画的高妙之处就在一个‘极’字”。对此，我深以为然。中国的“极”字，蕴有先哲的伟大智慧。《道德经·第二十五章》：“大曰逝，逝曰远，远曰反。”“大”即为“道”，同时也是“极”。但此“极”非固定、非静态，而是由“大”至“逝”、至“远”、至“反”，强调包容、变化和复归。故而，它又是“无极”。追求此“极”，可明晰目标，心有定向；达到此“极”，则能体会无所不极、乘物以游心的逍遥境界。这是一个“极而无极，无极而极”的逻辑过程，也是中国画最具代表性的审美品格之一的“淡”的由来。（来源：文化纵横）

部分展出作品欣赏

《春雨溪山空翠》中国画176cm×96cm2017年

《湖山远引》罗纹宣纸68cm×30cm2020年

《月光如水洗纤塵》罗纹宣纸205cm×70cm2020年

《镜泊飞瀑》罗纹宣纸205cm×70cm2020年

《微光斜照》罗纹宣纸68cm×30cm2020年

《兴我烟霞》罗纹宣纸205cm×70cm2021年

《幽壑碧霞》罗纹宣纸58cm×70cm2021年

《碧霞流壑》罗纹宣纸205cm×70cm2021年

《寄乐在碧霞》罗纹宣纸58cm×70cm2021年

《不觉烟碧》罗纹宣纸205cm×70cm2021年

《层岩风烟》罗纹宣纸205cm×70cm2022年

《春风又绿》罗纹宣纸137cm×34cm2022年

《碧霞烟晴图》罗纹宣纸137cm×68cm2022年

《轻岚浮翠》罗纹宣纸240cm×90cm2022年

《泉冷碧霞》罗纹宣纸137cm×68cm2022年

画家简介

周石峰，1962年生于武汉，现为中国艺术研究院国画院副院长，中国美术家协会会员，中国美协河山画会学术委员会委员等。