著名画家孙海峰将应邀参展“2022·众妙之门——当代中国画名家学术邀请展”

美学意趣的现代转换——孙海峰的艺术探索

孙海峰是当代中国画坛富有活力的一位探索性画家，他是浙江人，有着浙江画家的睿智和才情，只不过和大多数江浙画家所不同的就是：在以温柔敦厚、阴柔美为主要美学意趣的江浙画家中，他算得上是一个异数。之所以说是异数，是因为和大部分江浙画家相比，他的绘画之中显露着一种富有探索精神的美学新意趣，那就是：注重阳刚雄强壮美的艺术表现，注重追求浓郁的现代审美趣味，注重形式语言的整体和谐的平面感，注重来自历史语汇的文化传承和当代表达，力图在更具绘画性的基础上表现一种带有优美意趣的壮美和大美。

《布拉格广场》纸本设色122cm×244cm

中国画的壮美或者雄浑厚重的阳刚之美，是相对与传统的温柔敦厚的古典美而言的。按照艺术的两大美学形态：优美和壮美，或者说，喜剧美和悲剧美，或者说阴性美和阳刚美来说，传统中国画的美学形态是优美、秀美、喜剧美、阴柔美，而基本不属于悲壮美、阳刚美和阳性美的艺术体系。这是与中国传统哲学体系中的儒、道、佛紧密相连的。从中国绘画的发展史来看，中国绘画走的是一条由物象表达走向艺术语言美的探索之路，是一条走向观念和文化的道路。可以说，一部中国绘画史，就是一部不断开掘艺术语言美的历史，一部不断开掘艺术语言的文化美的历史。由对物的描述而追求自然美到追求艺术语言的艺术美，再到追求艺术语言的文化美，中国画艺术完成了由描写自然物象到完全笔墨化、语言化、文化化的过程。在这个过程中，起主导作用的美学观是温柔敦厚的优美和阴柔美。反映阳刚美和悲壮美的艺术作品在中国绘画史上一直作为主流美学观的对立面而没有得以充分的发挥和发展。

《萨尔茨堡》水墨纸本136cmx68cm×4

艺术发展至当代，当西方艺术美学传入中国，当西方一些大气磅礴的悲剧美的艺术作品进入中国艺术家的视野以后，一批有探索精神和责任感的中国艺术家开始思考美学新观念和新形态，特别是中国20世纪的此起彼伏的革命风潮和伴随着历次风潮而起伏的为了政治和人生的艺术，给当代的画家思考新美学注入了活的分子和元素。中国画家们开始探索表现大气的悲壮美和阳刚美，以此来丰富和发展中国画艺术。但是所不同的就是，这一批探索悲壮和阳刚美的艺术家，深谙中国传统艺术是语言形式美和文化美的艺术，或者说是笔墨美和观念美的艺术，为此他们不仅仅探索内容上的阳刚大气，而是探索艺术语言即笔墨本身的大气的阳刚雄壮之美。或许，只有完成艺术语言形式的美学转换，才能全面的深化阳刚、雄壮的阳性美，完成和传统笔墨语言阴性美的对决，从而发展中国画的美学观，丰富和完善一种属于东方智慧的人文艺术。

《波罗的海之秋》纸本设色50x85cm