著名画家孙海峰将应邀参展“2022·众妙之门——当代中国画名家学术邀请展”

强化线的运用，强化墨的多重积染，创造新的图示结构，是中国艺术一条合理的开拓未来的发展之路。发展离不开继承，因而对旧有样式的合理继承和改造就显得很有意义，就此而言，画家的作品虽然粗看上去在位置经营上有着传统的一面，但是他那种富有表现力的线条，传达给观众的不仅仅是笔墨美，更有一种笔线的壮阔雄强之势。在以温柔敦厚为主要美学要求的传统绘画中赋予了一股阳性美的力量，一种更接近个性气质美的人文情怀。虽然在某种程度上，画家给以阴柔美为主的中国画赋予阳刚大气的新因素，但是，他并没有因为表现雄强阳刚之意趣而放弃对传统山水符号的描绘，在他的山水画作品中，传统语言符号还是充满了整个画面：水口、小船、杂树、房屋、山峦、亭阁、庙宇、石桥。只是这些符号在画家的笔线下焕发了新的光彩。坚持在传统中发展，力图由传统向现代走来，在绘画要求更加纯粹性的今天，力图延续和复兴一种艺术信仰和精神的努力，在当下艺术百舸争流，多样发展的这个时代，体现着一种东方民族文化的特有的独立意识和精神。

《栀子花开的克鲁姆洛夫》纸本设色136cmx68cmx4

应该看到，绘画形成的原初是为了试图真实的描摹自然，传达人生的信仰和理想，而艺术之发展，却靠得是开掘艺术形式与语言，历史上每一次形式语言的演进和变革，都意味着一次新的继承和发展，当然，在中国画中，不论有着多少次深刻的形式变化，东方民族的艺术精神一直就没有变过，这是因为每一次变革都是在前代的形式语言上展开的。画家海峰先生，深悟其中的道理，他试图借传统的绘画符号，强化墨线的运用、强化绘画性、形式语言、平面化和整体感的时代审美意趣，使中国水墨画从传统的艺术风貌变换出全新的艺术样式，传达出新的美学意趣，并以此和过去建立起合理的联系与呼应。

《风中的赛浦罗斯朝着泰晤士河露出坚毅的神情》水墨纸本50cm×85cm

总之，在开掘中国画由传统走向现代化上，在开掘其新的美学意趣上，孙海峰先生是一个睿智的悟道者。他以自己的山水画艺术给我们展示了一种浑厚雄强而又不失优美之意的艺术趣味，展示了他在中国画现代化上的个人探索，其作品呈现出典雅、雍容、大气、生动、感人的艺术味道，显示着具有独特气质美的文化品格。我们期望海峰先生因着自己不凡的艺术才情和学养，通过自己过人的探索勇气和努力，创作出一种全然属于自己更属于当代的中国画艺术。（崔庆忠）

《格林尼治天文台公园里的松鼠，宠物似的待在我身边乞食》纸本设色 50cm×85cm