象外唯真，青年书法家吴宗阳应邀参展“天地人和——中青年艺术家邀请展”

主办单位

中国国家画院

承办单位

中国国家画院创研规划处

《中国美术报》社

展览日期

2022年11月15日—11月25日

展览地点

中国国家画院明德楼一层国风堂

参展艺术家

（以年龄为序）

袁学君  雷   苗  申卉芪

陶   宏  谢小铨  王   飞

黄胜贤  耿延民  黄文智

杜   浩  姚瑞江  彭   伟

赵方方  董   雷  边   凯

常   欣  李思学  杨   帆

谭   斐  周蕴智  卢   虓

汪浩然  吴宗阳 

前言

在刚刚闭幕的党的二十大中，习近平总书记作了全面系统、激动人心的报告。其中专门论述了“实施科教兴国战略，强化现代化建设人才支撑”的问题，将人才作为与教育和科技并列的、全面建设社会主义现代化国家的基础性、战略性支撑之一，提出“必须坚持科技是第一生产力、人才是第一资源、创新是第一动力”。倡导实施更加积极、开放和有效的人才政策，完善人才战略布局，建设规模宏大、结构合理、素质优良的人才队伍。在“推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌”专节中，更提出要培育造就大批德艺双馨的文学艺术家和规模宏大的文化文艺人才队伍。

中国国家画院作为中国美术创作的主力军、中国美术的国家团队，从其创办之初，就肩负着传承和弘扬中华文化的责任和使命。在我国文化建设、美术发展的不同时期，都是中国画创作尤其主题性创作的重要阵地，聚集了一大批中国美术领域的优秀代表和中坚力量，创作了诸多有代表性、无愧于时代的精品力作，并且为国家和社会培养与输送了大量杰出的后备人才。自第一任院长李可染先生起，发现、挖掘、提携和培养优秀青年人才，不拘一格选拔和任用人才，就是中国国家画院薪火相传的一项优良传统，是实施“人才立院、作品立院、学术立院”的一项重要举措。

近年来，我院更是不断创新形式，持续加强人才队伍建设。包括专兼结合选聘人才，以品牌展览、学术课题、交流活动等营造学术氛围、推动人才成长，针对不同人才的不同发展阶段和特点，加以不同的激励、引导和鼓励等。

此次“天地人和——中青年艺术家邀请展”，是我院继“大道不孤——中青年艺术家邀请展”之后，立足我院人才建设工作、精心筹划组织的又一学术品牌活动。集中展示了23位中青年艺术家的优秀作品，这些拥有扎实的专业能力、优良的艺术修养和富于天赋潜力的艺术家，以面貌各异、时代气息鲜明、创造热情与创造力充沛的作品，彰显着新征程的高度，描绘着新时代的生活，记载着新时期的辉煌。

以展览的形式，将全国优秀的中青年艺术家凝聚在一起，从一个侧面展现当今年轻一代艺术家的学术态度、创作理念、思想高度以及精神追求，呈现他们对艺术的思考、感悟和艺术语言的表达，既为青年人才的脱颖而出提供了窗口和平台，同时，也为当代美术创作研究提供了一个横断面，具有着重要的学术意义。

习近平总书记在中央人才工作会议上曾指出，“给予青年人才更多的信任、更好的帮助、更有力的支持，支持青年人才挑大梁、当主角”。中国国家画院建院四十多年来，始终重视青年人才的培养，始终以精品创作和聚集与培养美术精英力量为核心，在美术创作研究、教学培训、收藏展示、交流传播等多方面尤其是创作研究方面取得了可喜的成绩，以严谨的学术精神、积极的学术作为和丰厚的创研成果，发挥了国家级美术创研单位的代表性、示范性和导向性作用。

面向未来，我们将始终牢记习近平总书记的教导，创作为中心工作任务，作品是立身之本，培根铸魂，守正创新。继续抓牢创作、研究、人才建设的工作重心不放松，努力打造人才辈出、精品迭出的新时代画院，向美术的高峰迈进。不断以“思想精深、艺术精湛、制作精良”的美术作品，以高水准、高质量的研究成果和深入人心、社会效益突出的公共教育活动，启智润心、引领时代风尚，为建设天地人和的中国式现代化国家，为全面推进中华民族的伟大复兴，贡献我们的力量。（卢禹舜，中国国家画院院长）

象外唯真——吴宗阳书法艺术管窥

宗阳作为青年书法家，未来可期。

在诸体中尤善草书与古篆，这对看似云泥之别的书风能同时被其吸收并发扬，与他的天赋秉性、出身底蕴皆息息相关。他出身甲骨文发源地安阳的书香世家，自幼受甲骨、金石拓片的熏陶，古文字亦涉猎颇多，这些形成了宗阳书法创作的根基和底色。而宗阳自身性格又十分机敏与感性，自然在诸多书体中会偏爱草书许多，这与他的书法艺术底色形成了鲜明的反差和对比。这样的一静一动，一刻一书，注定了他在书写中的矛盾性，这种矛盾，更加激发了他的创造力。正如电影中如果没有矛盾、没有波澜，必然会枯燥乏味，而宗阳的书法亦如情节波澜、视觉跌宕的电影值得品味。他以篆隶入草的创作理念与书写技法是一种自我底色和自我意识的撞击、是一种自我意识对自我底色的突破、是一种自我底色对自我意识的融合。这种“地域底色”和“天赋选择”，使得他的草书作品能在如今的“快餐时代”中更“可品”、“耐看”，每件都捉摸不定，充满惊喜。

纵观宗阳的书学之路，他早期的书法功底可以用“扎实”两个字概括。自学书初始他便多爱《散氏盘》、《石门颂》、《爨宝子》等，以求笔意的古朴率真之感。这使得他的书写底色就具备了“童真逸趣”，同时也为其线条打下了扎实的基础，也正是这些“拙趣”为他日后的草书奠定了基调，并使他之后的创作不流于俗套发挥了重要作用。而后他开始精研、临习《十七帖》、《书谱》、祝枝山的草书诸帖，则是他自我意识的觉醒和书写风格的选择。尤其是对于笔法进行突破，“夫三端之妙，莫先用笔”，欣赏宗阳的书法不难发现，他与生俱来对用笔就有一种敏锐性，他的作品笔尖游于纸面毫厘间，如臂使指，轻松自如，充满了节奏与韵律。

宗阳的草书作品，呈现了他“求于经典、成于自身”的艺术追求。从传统书法层面看，他将经典的帖学与碑学进行了较好的融合，从现代视觉空间层面看，他对空间构造有着独到的见解。

从作品里，我们能够看到一位在书法世界中大有可为的青年所呈现出的“个人底色”与“天分天赋”间彼此互相撞击、互相成就，这种彼此既相异又相融的关系，在积累和迸发之后必然会产生更为个性、更为精彩、更为深厚的艺术成果。“入古者深，出古者远”，宗阳在古的“入”与“出”、今的“取”与“舍”之间自然游弋，融会贯通。经过时间的沉淀，期待这位年轻人在未来继续呈现出令大家惊叹的作品。（魏广君）

吴宗阳部分作品欣赏

吴宗阳 甲骨文 书法 36cm×22cm×6 2022年

吴宗阳 正气歌节录 书法 126cm×33cm 2019年