著名画家杜松儒应邀参展“山水志——中国当代山水画九人展（第三回）”，展现独特水墨观

水墨精神要通过当代形式表现出东方的审美价值与精神。水墨不存在抽象或具象的问题，东方绘画始终蕴含着自己的本质之“相”。它可以吸引与融合，但其“相”、其“魂”仍是独具自身特色的，具有文化艺相的纯粹。绚烂之极归于平淡，其中最核心的问题还是人的问题，其要旨是用中国人自己的语言阐述中国人当下的某种心境，某种景遇。

近现代以来，中国画的改革以写实为起点，以抽象为终点，但这完全是西方艺术的发展路径，并未考虑中国独特的文化传统和文化现实。对于水墨而言，艺术的本质就是必须能创作出“象外之象”之艺术形象，反之，如果只是模写有限物象，那么就会落入“论画以形似，见与儿童邻”的窠臼，正所谓“传移模写，乃画家末事”。就本体诠释的美学而言，还不是真正深刻的艺术创作。

杜松儒 敦煌印象136×68cm纸本水墨设色2015年

我曾在日本学习艺术，我在那里收获着完全不同的东西。一方面，作为一个现代人，我靠自己打工生活，那完全是一个现代人的现代感受，另一方面，日本对东方文化本质契而不舍的追求也让我深思。回国后，我一直以雄浑作为我艺术的追求目标，同时我也知道，这是中国文人追求的美学极致之一，它深深的打动着我。作为一个中国人，它是我的审美追求。自古以来，道家的意境美学强调浑然一体，这是以道论形上学为其思想预设的。老子“大成若缺”的哲学思强调，任何一种“成”（圆满），都是一种残缺，圆满和残缺是知识的见解，真正的“成”，“全”，就是对圆满和残缺分别知识的超越。

杜松儒 贺兰山印象68×46cm纸本水墨设色2011年

无论是中国的古典美学，还是现代形式，在“圆”与“缺”、“物”与“人”，“内”与“外”等方面都是浑然一体，而不是二元论的。同样，艺术体验也是“外师造化，内得心源”。古代的艺术都能透过虚无化的作用，而回返于艺术本体的浑全。浑然一体、象外之象、自然天真是中国意境美学的共通的思想环节，我在自己的创作过程探求中国古老的审美哲学观，体悟它那迷人而高级的审美境界。

杜松儒 米脂的山68×46cm纸本水墨设色2011年