江南田园山水画
南田堂工作室
课题班成果汇报展
指导
中共苏州市委宣传部
主办
苏州美术院
南田堂艺术工作室
展期
2022年11月29日-12月4日
展馆
苏州美术馆6、7号展厅
地址
人民路2075号
开放时间
9:00-12:00、12:30-17:00
(12:00-12:30为馆内清洁消毒时间)
16:00后停止入馆
逢周一闭馆,节假日正常开放
前言
"江南田园山水画·南田堂工作室课题班"为姑苏宣传文化领军人才资助项目。于2022年7月15日在苏州市公共文化中心(苏州美术馆)开学。课题班宗旨是立足传统、扎根经典,让江南田园山水画在学习探索中理清脉络,在当今中国山水画的框架内,构建新的体系和画风,呈现更多的时代新貌和时代气息。学员们通过理论学习、课堂实践、写生采风、作品创作、学术交流等形式,在四个多月的课程中让学员都得到专业化的指导,在绘画理论和创作实践的交替过程中有了一定的感悟,在田园山水画的创作上有了相对多的实践经验。
由苏州美术院、南田堂艺术工作室主办的课题班由我总负责,特邀请了许俊、茹峰、王平、张谷旻、孙宽、谢士强、王斌等导师进行集中教学。围绕文化传承、美学理论、绘画技法、写生创作,通过线上讲座和线下指导的形式展开交流和示范性指导。通过理论梳理和形象生动地图示讲解,让学员更好地去理解中国画的内涵、感受中国画的文化价值、为中国画的笔墨实践提供了扎实的理论依据。在整体教学计划的设计中,除了采取线上学习以外,还进行集中示范点评,组织学员婺源、太湖西山实地写生,在苏州美术馆的汇报展览呈现了课题班的学习过程和教学成果。
茹峰老师结合自己的绘画体会为学员讲授的临摹课,针对传统笔墨的技巧和方法进行解读。在临摹的过程中孙宽、谢士强老师带领学生一起研读古画,分析临摹方法,并结合不同的古人作品进行示范,让学员认识到临摹并不是对前人的简单抄袭,而是借鉴、自我改进自我升华的过程。我试图通过临摹课,让学员对于中国画的学习有更深入的理解,要求学员不局限于对绘画技能的修炼,更要对画论、画史、书法等多方面了解,做到博学识、广见闻、深研究,要破除临摹程式化的魔咒,将传统结合到各自中国画创作之中。
江西婺源和太湖西山的写生让学员们深切感受到“外师造化”的重要,到大自然中吸取营养,撷取自然的精华,从而创造出具有时代特征。和各自独特面貌的山水画作品。
课题班旨在传承创新吴门绘画的新境界,探究挖掘江南山水之美,用真切的艺术语言诠释“江南文化”品牌之精神。课题班在秉承用时代语言描绘江南田园题材,“笔墨当随时代”。在课题班的整个教学过程中始终坚持交流自由、相互学习的沟通氛围。相互交流,让学员拓展新思路,让田园山水有更多思想内涵和呈现形式;观摩各自的作品,取长补短,让学员在交流中有更深入的表达。
课题班的学习时间尚短,却开启了“江南田园山水画”的传承之路。通过对自然、对社会、对历史以至对人与自然的感知和诠释,以现代农村和江南田园题材的悉心感觉、感受和感知让“江南田园山水画”的艺术成果转化成体现新吴门绘画宝库的文化积淀,为传承和发展当代苏州美术即新吴门绘画的当代价值作出贡献。(陈危冰,苏州市美术家协会主席、苏州美术院院长、苏州大学艺术学院硕士生导师、一级美术师)
导师张谷旻作品欣赏
《狮子林》
64cm×43cm
《五峰书院》
67cm×90cm
《狮子林卧云室》
64cm×43cm
《南雁碧溪》
45cm×130cm
《苍岩溪谷》
45cm×122cm
《深秋》
45cm×67cm
《南雁仙姑洞》
45cm×67cm
《湘湖黑天鹅岛》
45cm×67cm
《泰顺毓文桥》
45cm×67cm
《御碑亭》
45cm×67cm
《国清禅寺》
180cm×96cm
《海南热带雨林》
56cm×56cm
《天台山丰干桥》
45cm×67cm
《雁岩云起》
67cm×45cm
《云起苍岩》
45cm×67cm
《名山烟雨图》
45cm×122cm
(来源:苏州美术院)
画家简介
张谷旻,1961年生,杭州人,1988年毕业于浙江美术学院中国画系,1997年考入中国美术学院中国画系研究生,先后获得硕士、博士学位。现为中国美术学院中国画系教授、博士研究生导师,西泠书画院副院长,曾任中国美术学院中国画系主任。系中国画学会理事,中国国家画院研究员,中国艺术研究院中国画院研究员,中国美协河山画会学术委员会副主任,教育部博士学位中心评审专家,黄宾虹研究会顾问,中国美术家协会会员,杭州市美术家协会副主席。2018年获中国美术学院最高荣誉“哲匠奖”。作品入选第八届、第九届、第十届、第十一届、第十二届全国美展井多次获奖,作品数十次参加全国名家邀请展、双年展、三年展等,出版个人画集和专著三十余部。